M.A.Confidential

Crítiques de cinema i sèries de televisió, a més dels tràilers i avanços més destacats

  • Sobre el blog
  • 20 clàssics
  • 20 contemporànies
  • Contacte

THE FIGHTER – Tràiler

Posted by Martí on 22 d'Octubre de 2010
Posted in: Avanços. Tagged: amy adams, boxa, christian bale, David O Russell, drama, mark wahlberg, melissa leo, tràiler. Deixa un comentari

Com és habitual en aquesta època de l’any, comencen a arribar les estrenes que apunten clarament als propers Oscars. Una de les pel·lícules que sembla tenir-ho tot per convertir-se una de les finalistes destacades a la cursa per les desitjades estatuetes és The Fighter. Dirigida per David O. Russell, director de “classe mitja” fins ara a Hollywood, explica la història d’un humil boxejador que va guanyant prestigi fins estar a disposició de guanyar el títol mundial de pesos lleugers. El seu germà i entrenador, un ex delinqüent, es un dels principals artífexs de la seva escalada, però també resulta conflictiu, i també la seva relació amb una cambrera complica les coses. Argument previsible? Sembla que sí, però caldrà veure-la.

El repartiment compta amb Mark Wahlberg com a protagonista i Christian Bale en el paper d’entrenador, presentant un cop més un aspecte molt demacrat després d’un profund canvi d’imatge al qual l’actor ja ens té acostumats (recordeu El Maquinista). Al seu costat, Amy Adams i Melissa Leo tindran el protagonisme femení. The Fighter presenta la particularitat que, originalment, era un projecte que havia de dirigir Darren Aronofsky, amb Brad Pitt i Matt Damon com a protagonistes, però un canvi en la producció va fer canviar tots els plans. Espero que les hipòtesis de “com hauria estat” no li facin gaire mal. De moment, el póster no val res i el tràiler fa certa olor a peli ja vista, però deixa entreveure unes grans actuacions.

La pel·lícula s’estrena el 10 de desembre a USA, però aquí no arribarà fins el 2011.

Per cert, si The Wrestler ja va ser traduïda aquí com El Luchador, com s’ho faran ara amb The Fighter? Felicitats un cop més a les distribuïdores d’aquest país.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

PA NEGRE

Posted by Martí on 20 d'Octubre de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: Agustí Villaronga, Catalunya, drama, Francesc Colomer, intriga, Marina Comas, Sergi López. 13 comentaris

Pa Negre

Director: Agustí Villaronga

Intèrprets: Francesc Colomer, Nora Navas, Marina Comas, Roger Casamajor, Laia Marull, Marina Gatell, Sergi López, Eduard Fernández.

Gènere: Drama, intriga. Espanya, 2010. 100 min.


En ple bosc del Pirineu català i just acabada la Guerra Civil, l’Andreu troba un carro estimbat amb dos cadàvers dins, un d’ells un dels millors amics del seu pare. Amb la certesa que es tracta d’un assassinat i no d’un accident, la Guàrdia Civil cita a declarar tant a l’Andreu com el seu pare. Sabent que el perseguiran fins detenir-lo, el pare decideix fugir cap a França i deixa l’Andreu vivint amb els seus oncles, ja que la seva mare no pot fer-se càrrec d’ell. Poc a poc, la investigació del cas va destapant vells secrets del poble.

El cinema català està d’enhorabona. Després de passar amb un gran èxit de la crítica pel Festival de San Sebastián, Pa Negre arriba a les sales de cinema justificant aquesta gran rebuda i amb la determinació de convertir-se en una de les produccions més notables de la industria cinematogràfica espanyola durant aquest any. Adaptant els llibres “Pa Negre” i “Retrat d’un Assassí d’Ocells” d’Emili Teixidor, el director mallorquí Agustí Villaronga construeix un relat obscur, intens i impactant, difícil d’esborrar de la memòria per part de l’espectador. A més d’oferir un brillant retrat costumista de la vida rural a Catalunya durant els primers anys de postguerra, sorprèn amb una història que es va desvetllant poc a poc i manté l’atenció de principi a fi, deixant el context històric en un segon pla (tot i que influent) i centrant-se en uns personatges que valen més pel que amaguen que pel que mostren.

Pa Negre comença sense pensar-s’ho, amb una seqüència inicial brutal que marca tot el desenvolupament posterior de la trama. A partir d’aquí, ens endinsa al Pirineu dels anys 40 i fa bona aquella teoria que diu que el món rural té un costat fosc ocult darrere l’aparent tranquil·litat dels prats i les muntanyes que l’envolten. La història evidencia la marcada diferenciació entre classes i també les diverses inquietuds que presenta cada generació en la tradicional vida familiar. Pa Negre descriu personatges turmentats pel seu entorn, per la vida que porten, amb unes ganes boges de fugir d’allà i sentir-se lliures. És curiós com la naturalesa oberta pot ser tan opressiva quan un sap que és tan difícil poder marxar. La simbologia que aporta la destacada presència d’ocells, gàbies, reixes o al desig de volar il·lustra perfectament els objectius dels personatges.

El protagonisme destacat dels nens afegeix més cruesa a la pel·lícula, però aquesta sap fugir sempre de la provocació o el morbo gratuïts, fent servir sempre un to dramàtic, però moderat i amb més subtileses de les que semblen. Salvant les grans distàncies, Pa Negre recorda en diverses ocasions a La Cinta Blanca, de Michael Haneke, no només per coincidir en un ambient rural en què les atrocitats dels adults repercuteixen directament en els nens, també per la casual similitud dels nens protagonistes i fins i tot alguna imatge pràcticament idèntica. Villaronga, tot i no ser sempre efectiu en la narració i perdre’s un pèl amb alguna de les sub-trames, sap conduir molt bé l’argument i el porta cap a un final inesperat, però coherent i molt significatiu.

Un dels punts forts de Pa Negre és l’altíssim nivell de totes les actuacions. El repartiment infantil, encapçalat per Francesc Colomer i Marina Comas, fa un treball brillant en papers gens fàcils d’interpretar, ja que es tracta de nens que no presenten la innocència pròpia de la seva edat i són els responsables de gran part de la intensitat del film. D’altra banda, cal destacar el gran paper de Nora Navas, guanyadora del premi a millor actriu a San Sebastián, així com Roger Casamajor, Laia Marull o Marina Gatell, amb les intervencions de luxe de Sergi López i Eduard Fernández. Tot i la presència de noms coneguts, aquests queden en un segon pla, cosa que també atribueix mèrit i valentia a l’elecció de Villaronga dels actors per portar el pes del film.

Malauradament, és un cas massa puntual, però Pa Negre demostra que no cal anar molt lluny per trobar cinema de qualitat i una bona capacitat per construir un drama amb substància, bones dosis d’intriga i personatges intensos. A més a més, la proximitat de la història pel seu context geogràfic encara hi afegeix més interès, i també més consciència que qualsevol poble perdut per la muntanya pot ser molt més “entretingut” del que sembla. Per això, i per donar un merescut impuls al cinema de casa nostra, val la pena veure Pa Negre. Dins de les seves imperfeccions, està molt més ben resolta i lligada que un munt d’altres films que pretenen ser “pa blanc”, però acaben sent totalment previsibles. S’ha de convertir en una referència pel camí a seguir per la nostra indústria cinematogràfica, ja que, quan es vol, les coses poden sortir molt bé.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

OUTRAGE

Posted by Martí on 15 d'Octubre de 2010
Posted in: Cine - 2010, Sitges 2010. Tagged: crim organitzat, japó, sitges 2010, Takeshi Kitano, thriller, Yakuza. Deixa un comentari

Autoreiji

Director: Takeshi Kitano

Intèrprets: Takeshi Kitano, Jun Kunimura, Fumiyo Kohinata, Tomokazu Miura, Yuya Takayama, Hideo Nakano.

Gènere: Thriller, policíac, drama. Japó, 2010. 105 min.


Després d’una multitudinària reunió amb el president de la família, diversos clans “yakuza” es disputen el seu tracte de favor per anar escalant llocs i fer-se amb el màxim control i poder de decisió. A partir d’una ordre del propi president, que desconfia d’un dels clans, comença un sanguinari conflicte que acaba involucrant pràcticament a tots els “yakuzas” de la ciutat. L’ambició, les traïcions, les venjances i els favoritismes són els vehicles del que pot acabar sent una autèntica revolució dins la màfia organitzada japonesa.

Sempre m’he declarat un gran fan de Takeshi Kitano. No només pel carisma i singularitat que dóna a tots els personatges que interpreta davant la càmera, sinó per la seva especial sensibilitat i versatilitat com a director. Després d’uns inicis centrats en el cinema de temàtica “yakuza”, sorprendre amb delícies com El Verano de Kikujiro i Dolls, i passar una època d’experimentació, ara torna als seus orígens amb un thriller centrat completament en la màfia japonesa. Outrage és una pel·lícula amb més cor que cap, molt més directa i també imperfecta del que ens té acostumats Kitano, però regala grans escenes d’acció i violència, rodades amb l’originalitat i experiència que el caracteritza. Tampoc hi falta el seu particular sentit de l’humor. La pel·lícula és entretinguda i fa un bon retrat del funcionament dels “yakuza”, però deixa clar que el director japonès ja no es preocupa tant per construir una bona història.

El film es veu perjudicat per l’excés innecessari de personatges, davant el qual més d’un espectador marxarà de la sala sense tenir clar encara el nom de cadascú. Això, sumat al fet que també resulta difícil associar cada personatge al clan que pertany i per tant entendre les seves accions, fa que vagis una mica perdut durant una bona estona al principi. Poc a poc, vas distingint els principals protagonistes i acabes lligant caps, però, al mateix temps, t’adones que l’evolució dels personatges no és precisament el punt fort del film. Tampoc ho és la trama, que sembla molt descuidada per Kitano (el guió és seu), ja que és totalment convencional i un pèl reiterativa. Dóna la sensació que es podrien treure diversos fragments del mig de la pel·lícula i poca cosa canviaria, però tampoc se’m va fer llarga o pesada. Una mica sàdica, potser sí, però si vas a veure Kitano rodant cinema de “yakuzas”, saps que t’has d’esperar això.

La sola presència de Kitano en una pel·lícula sol convertir-se en un reclam per a molta gent. Als 63 anys, se’l nota envellit i amb la cara cada vegada més marcada, però segueix desprenent aquest posat impertorbable i inexpressiu que acaba resultant tan entranyable i també imprevisible. És d’aquells actors que donen força a una escena que no tindria res d’especial si la interpretés qualsevol altre. Els seus tics i la seva cara de pertorbat són inigualables. Els aplaudiments de la sala quan apareix el seu nom i el primer cop que surt en pantalla demostren que té un magnetisme especial entre cert públic (i si a sobre són els frikis de Sitges, encara més). És per això que Outrage, tot i les seves limitacions, val la pena, encara que sigui per tornar a veure Kitano en la seva versió més salvatge.

Tot i que el guió no brilla pel seu enginy, sí que el film cuida els detalls a l’hora de retratar el món dels “yakuzas”, la seva falta d’escrúpols i inacabable ambició de poder. D’acord que no és la primera peli que ho fa, ni serà la última, però pels amants del gènere sempre és complaent i la pel·lícula té escenes realment impactants i difícils d’esborrar de la memòria. D’altra banda, la direcció i el muntatge també deixen grans tocs de qualitat. La primera escena, presentant els caps dels clans reunits amb el president al mateix temps que un travelling va repassant els “yakuzas” esperant fora amb els cotxes, o més tard el pla dels títols de crèdit inicials ja evidencien des d’un bon inici el geni cinematogràfic de Kitano. També la contundent banda sonora és destacable.

Outrage no serà recordada com un dels puntals de la filmografia de Takeshi Kitano, ja que és un film en què, segurament, el director japonès tenia més ganes de divertir-se que d’elaborar. I no hi ha dubte que el resultat, tot i no aportar res de nou i caure en l’excés en diversos aspectes, diverteix de principi a fi. D’acord que veure un espiral de “yakuzas” matant-se entre si pot esdevenir repetitiu i que alguna que altra variant o gir inesperat haguessin estat benvinguts, però la sensació en sortir de la sala és que la ració de Kitano ha entrat bé i que, almenys en el meu cas, ha complert unes expectatives que, de forma inconscient, tampoc eren per tirar coets. Kitano ho pot fer millor, no hi ha dubte, però l’important és que segueix amb ganes de fer el que li agrada. Sense anar més lluny, Outrage 2 ja està en marxa.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

EXIT THROUGH THE GIFT SHOP

Posted by Martí on 10 d'Octubre de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: art contemporani, Banksy, fals documental, Mr. Brainwash, Shepard Fairey, Street art. 4 comentaris

Exit Through The Gift Shop

Director: Banksy

Intèrprets: Thierry Guetta, Banksy, Shepard Fairey, Space Invader.

Gènere: Documental, comèdia. USA, 2010. 85 min.


Thierry Guetta és un humil botiguer francès que viu a Los Ángeles i que està obsessionat en grabar-ho absolutament tot amb la seva càmera de vídeo. Arran d’aquesta afició, es submergeix en el món de l’art urbà, on acaba de coneixent a alguns dels artistes més populars de tot el món, com “Space Invader”, Shepard Fairey o, sobretot, Banksy. Aquest últim decideix començar a col·laborar estretament amb ell, ja que el veu un bon aliat per la seva feina, però l’ambició de Thierry comença a créixer i anar més enllà.

Banksy és un dels personatges més admirats i misteriosos que existeixen actualment en el món de l’art alternatiu o “underground”, més concretament en el conegut com “street art”, aquell que s’aprofita de tot el mobiliari urbà per exhibir les seves creacions. En la modernitat, aquesta especialitat va molt més enllà dels graffitis, ja que també es fa ús d’altres materials com plantilles, pósters o adhesius. Com que, tot i ser inofensiva, es tracta d’una modalitat artística il·legal, la gran majoria d’artistes es mantenen en l’anonimat, i aquest és el cas de Banksy, qui mai ha fet pública la seva cara (i el film no és una excepció, com es pot comprovar). És per aquest misteri que rodeja el personatge que Exit Through The Gift Shop ha aixecat tanta expectació entre els ambients més alternatius i “indies” de tot el món, i el resultat és un (fals?) documental realment sorprenent i divertit, i que compta amb un rerefons carregat d’ironia i mala llet.

Abans que res, cal deixar molt clar que Exit Through The Gift Shop no és un film sobre Banksy, tot i que el podem veure en acció en un parell d’ocasions, sinó sobre la figura de Thierry Guetta, que acaba sent el personatge que realment té una evolució clara al llarg de tota la pel·lícula. Banksy actua com a còmplice d’aquesta història, i ho fa, amb gran astúcia, tant davant com darrere la càmera. I dic això per recuperar aquest dubte expressat abans sobre si el producte que estem veient és real o no, ja que és una incògnita que planeja constantment sobre l’espectador. Sigui com sigui, Banksy construeix un retrat extraordinàriament realista sobre el concepte d’art contemporani i la figura de l’artista com a fenomen social. Un retrat que amaga una forta reflexió crítica sobre la cultura “pop”, posant en dubte el valor i la validesa de tot allò que avui dia podem considerar com a art.

Resulta complicat definir si Exit Through The Gift Shop és un muntatge orquestrat de principi a fi o només de forma parcial, però, en el fons, això respon precisament al missatge de la pel·lícula, a aquesta capacitat que el gran públic té per deixar-se portar per la corrent sense saber ni tan sols si el que va a veure és autèntic o li estan prenent el pèl. Des de la seva posició d’artista rebel i alternatiu, però sense oblidar que ell també se n’ha beneficiat, Banksy ataca directament al concepte d’art com a negoci, a l’enaltiment d’un artista sense saber qui és, a les modes i a la falta de criteri. I ho fa amb un gran sentit de l’humor, molt irònic i subtil (propi de la seva condició britànica), deixant que l’espectador es vagi adonant que la successió de fets que està veient es converteix en un complet despropòsit. Això sí, el director mai s’involucra directament en el que passa durant la segona meitat del film, sinó que va movent els fils a distància.

El film es divideix en dues parts força marcades. Durant la primera hora, de la mà de les filmacions domèstiques de Thierry Guetta, il·lustra el moviment del “street art”, centrant-se sobretot a Londres i Los Àngeles i presentant-ne els màxims exponents i algunes de les seves creacions més emblemàtiques. La última mitja hora pren un camí totalment diferent i es centra en mostrar tot el que Banksy vol transmetre’ns des de sota de la seva caputxa sobre l’art modern. El més curiós és que el film fins i tot sembla pretendre convèncer a l’espectador que el que està veient és tot real i que no hi ha de buscar res més, però tot respon a l’estratègia de Banksy per fer-nos reflexionar sobre el que veiem. En el fons, Banksy acaba donant a entendre que, tot i que el que fa ell està considerat il·legal, potser caldria plantejar-se si pagar una fortuna per un quadre d’un tio a qui han convertit en suposat artista de la nit al dia no resulta igual de reprovable.

En tot cas, sembla que, al final, el propi Banksy s’acaba rient del món on ell pertany, plantejant-se si la seva popularitat està realment justificada. Una prova més que Exit Through The Gift Shop (el propi títol té un immens significat) és un joc de miralls en què els reflexos amaguen moltes coses darrere. L’espectador que surti havent-se cregut de dalt a baix tot el que ha vist, exemplificarà a la perfecció allò que el film vol posar en evidència. I és que aquella frase tan recorrent de “això també ho sé fer jo i no sóc cap artista” que molts tenim davant l’art contemporani potser no és tan lleugera com sembla. Potser sí que, amb una mica de morro i els recursos necessaris, qualsevol persona mínimament creativa pot convertir-se en el nou “hype” de l’art modern en qüestió de setmanes i obrir una exposició on acudeixin mil·lers de persones, les quals, possiblement, sortiran passant per la botiga de regals.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

MACHETE

Posted by Martí on 8 d'Octubre de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: acció, comèdia, danny trejo, Jeff Fahey, jessica alba, Lindsay Lohan, paranoia, robert de niro, robert rodriguez, steven seagal. Deixa un comentari

Machete

Directors: Robert Rodríguez, Ethan Maniquis

Intèrprets: Danny Trejo, Michelle Rodríguez, Robert de Niro, Jessica Alba, Steven Seagal, Lindsay Lohan, Jeff Fahey, Don Johnson, Cheech Marin.

Gènere: Acció, comèdia. USA, 2010. 100 min.


Després de veure com els federals li mataven la dona i la filla per no cedir a les seves pressions per aturar una operació corrupta, Machete, ja retirat com a federal, torna disposat a recuperar la seva vida com a jornaler o jardiner. Un dia, un home el recull per contractar-lo per matar al senador John McLaughlin, un republicà radical que recolza l’expulsió de tots els immigrants de Texas. Tot i que Machete no vol tornar-se a involucrar en aquests assumptes, al final és obligat a acceptar.

El món dels tràilers sembla seguir, a excepció de casos comptats, uns cànons força definits que condueixen a un objectiu molt clar: que l’espectador es vegi atret i acudeixi al cinema a veure la pel·lícula quan aquesta s’estreni. Alguns tràilers aconsegueixen precisament el contrari, però d’altres generen l’expectació suficient per arrossegar la gent a les sales. El que ja no és tan habitual és que un tràiler d’una pel·lícula inexistent i ideat en clau d’humor tingui tal repercussió que acabi provocant el rodatge i estrena del film, sense que el director ho tingués del tot previst. Aquest és el cas de Machete, que ha vist la llum dos anys després de precedir la projecció de Planet Terror.  El resultat era una incògnita, ja que l’èxit de dos minuts de tràiler no garanteix un bon producte de més d’hora i mitja, però haig de dir que no m’ha decepcionat gens i que, en el fons, ofereix exactament el que es pot esperar, ni més ni menys.

Machete és d’aquells films que exigeix una predisposició molt concreta de l’espectador que s’asseu a la butaca del cinema. És una pel·lícula que busca l’excés de forma deliberada, però controlada, i amb una gran capacitat d’autoparodiar-se que li permet prendre’s llicències que estarien absolutament fora de lloc en qualsevol altra producció. Una mentalitat molt semblant a la que el mateix Robert Rodríguez va aplicar a Planet Terror, però sense ser una pel·lícula tan “bruta” com aquella que formava part de Grindhouse (2008). En tot cas, Rodríguez és d’aquells realitzadors que, dintre de les seves limitacions, té la virtut de rodar cinema per plaer i com a ell li dóna la gana, sovint sense prendre’s gaire seriosament a si mateix. A Machete, les ferides provoquen el triple de sang del normal, la taxa d’armes per habitant és desorbitada i els cotxes tenen suspensions que els permeten elevar-se a dos metres del terra. I si no fos així, segurament ens hauria decebut.

Deixant de banda les delirants i deliberades exageracions del film, s’ha de dir que Machete sorprèn amb una història més elaborada i complexa del que es podria esperar. És veritat que, per resoldre-la, tira de recursos més o menys rigorosos quan li convé i que cobreix intel·ligentment les seves mancances amb tocs d’humor genials i passats de rosca, però és que tampoc pretén amagar res. El film és conscient de les seves aspiracions i no vol anar més enllà de les seves possibilitats, quedant-se en un gran entreteniment de ritme vertiginós i contingut fet a mida i satisfacció d’un públic força concret. És per això que Machete és una pel·lícula amb una autenticitat molt superior a una gran nombre de pel·lícules comercials. Una altra cosa és que agradi més o menys, però el propi Robert Rodríguez és conscient que l’objectiu no és precisament agradar a tothom, i és això el que li dóna la llibertat per anar al seu aire.

No obstant, també s’ha d’apuntar que Rodríguez va aprofitar la decisió de rodar el film per afegir reclams a la producció, i aquests no són altres que el repartiment de luxe que presenta Machete. Als ja coneguts Danny Trejo, Jeff Fahey i Cheech Marin, que ja apareixien al fals tràiler, s’hi han afegit Jessica Alba i Michelle Rodríguez en tot el seu esplendor, Robert de Niro, Steven Seagal, Don Johnson i Lindsay Lohan. Tots ells se sumen a la mentalitat del film, amb actuacions que tendeixen a l’exageració i estereotipatge dels seus personatges. El posat imponent de Seagal t’enganxa des de la seva primera aparició, igual que l’obscuritat de Don Johnson. Per la seva banda, Lindsay Lohan fa una paròdia de si mateixa, en un paper que no es diferencia en excés de la seva vida real. I tot i que Danny Trejo no seria l’actor amb més carisma del món, aconsegueix dibuixar un Machete entranyable, en el que acabarà sent el personatge més destacat de la seva carrera.

Machete no és d’aquelles pel·lícules per recomanar obertament, però també et permet definir bastant clarament a qui li pot agradar i a qui no. Els amants del cinema de Tarantino i Rodríguez, aquells qui van gaudir com criatures amb Grindhouse, tenen una cita obligada amb Machete. El somriure quan comencen a sonar les guitarres de Chingón (el grup del propi Robert Rodríguez), que condueixen una banda sonora formidable, ja t’indica que t’has de posar còmode i deixar-te portar, disposat a encaixar tots els deliris que facin falta i sense miraments pel que fa a formalitats cinematogràfiques. Al cap i a la fi, la pel·lícula de Machete havia de ser tal com ha resultat ser finalment i intentar canviar-la és un error. Per fer les coses diferents, ja hi ha altres pel·lícules.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

SALESMAN PETE

Posted by Martí on 29 de Setembre de 2010
Posted in: Animació, Curtmetratges. Tagged: acció, Animació, comèdia, curtmetratge. Deixa un comentari

Sovint oblidada per la seva poca difusió a nivell comercial, la producció de curtmetratges d’animació viu una molt bona època. Aquest és un nou exemple, procedent de l’escola francesa d’animadors, força prolífica. Salesman Pete explica la història d’un simple venedor amb pintes de pringat a qui es va introduir un xip que li dóna poders especials i que li permet complir altres missions, com combatre el crim. En aquest cas, ha d’impedir el robatori d’una misteriosa pedra verda que té uns estranys efectes per qui la toca. Tot plegat, força absurd i sense massa context, però realment molt divertit.

El curt, que concentra un munt d’escenes d’acció trepidant, fa gala d’una direcció excel·lent i una qualitat d’animació espectacular, amb un estil que recorda lleugerament al de Los Increíbles.  Bones dosis d’humor absurd acaben d’afegir els ingredients adequats perquè Salesman Pete resulti un curtmetratge endimoniadament entretingut.

Font: Blogdecine

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

TRUE GRIT – Tràiler

Posted by Martí on 28 de Setembre de 2010
Posted in: Avanços. Tagged: coen, Hailee Steinfeld, jeff bridges, matt damon, remake, tràiler, western. 2 comentaris

Joel i Ethan Coen estan en forma. Seguint un ritme quasi a l’estil Woody Allen, els dos germans més singulars de Hollwyood presenten la seva quarta pel·lícula de forma consecutiva en els últims quatre anys, demostrant no només la seva especial inspiració, sinó també la seva enorme versatilitat, ja que No Es País Para Viejos (2007), Quemar Después de Leer (2008) i Un Tipo Serio (2009) no tenien res a veure entre si. Ara, tornen per endinsar-se de ple al gènere western amb True Grit, un “remake” de la pel·lícula homònima de 1969, dirigida per Charles Portis i protagonitzada per John Wayne. Tot un repte, però amb la confiança que dóna la talentosa trajectòria dels Coen.

El repartiment és imponent. A dos habituals de les pel·lícules dels Coen com Jeff Bridges o Josh Brolin, s’hi afegeixen Matt Damon i una desconeguda Hailee Steinfeld, que apunta a convertir-se en un gran descobriment. True Grit explica la venjança d’una nena de 14, que presencia com el seu pare és assassinat per un fugitiu. Amb l’ajuda d’un antic agutzil, intentarà trobar el botxí del seu pare per matar-lo, però es trobarà amb l’oposició d’un home que també busca aquest fugitiu, però amb l’objectiu d’empresonar-lo. Una història de pur western en què els Coen prometen donar una nova mostra de la seva gran qualitat. Tot i ser un “remake”, no dubteu que True Grit portarà el seu inconfusible segell i que sonarà pels Oscars de l’any que ve.

L’estrena als nostres cinemes no està prevista fins a principis de 2011. Aquest és el primer tràiler:

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

CLONfidential: Boromir VS Tomas Ujfalusi

Posted by Martí on 21 de Setembre de 2010
Posted in: CLONfidential. Tagged: curiositats, humor, Sean Bean. Deixa un comentari

El de Tomas Ujfalusi és el nom més repetit durant aquests dies en el món del futbol al nostre país, i no per una causa gaire agradable. Segurament ha aparegut per la televisió més vegades que al llarg de tota la seva carrera, i potser per això la meva impressió inicial de que aquesta cara em recordava molt a alguna altra s’ha acabat materialitzant. Està clar que les pintes del defensa txec no haurien desentonat del tot a la Tierra Media, ja que, amb la vestimenta adequada, hagués pogut passar perfectament com el germà de Boromir (Sean Bean). Això sí, a Ujfalusi no li fa falta espasa, amb els peus ja en té prou per atacar els rivals…

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

I’M STILL HERE – El gran engany de Joaquin Phoenix i Casey Affleck

Posted by Martí on 18 de Setembre de 2010
Posted in: Avanços. Tagged: Casey Affleck, David Letterman, fals documental, Joaquin Phoenix, tràiler. 5 comentaris

L’increïble avanç de la societat de la informació està canviant el món. Qualsevol fet potencialment atractiu que surt publicat en una punta del món arriba a l’altra en qüestió de poques hores, cosa que, a banda de grans avantatges, comporta grans inconvenients com la sobredimensió de qualsevol informació. Es tracta d’un escenari ideal perquè qualsevol engany pugui ser percebut com a real amb molta facilitat, i Joaquin Phoenix (Gladiator, Señales, En la Cuerda Floja) i Casey Affleck (El Asesinato de Jesse James por el Cobarde Robert Ford, Adiós Pequeña Adiós) ho han aprofitat a la perfecció per tramar una d’aquelles estafes que possiblement faran història.

Fa dos anys, el popular actor portoriqueny va sorprendre tothom dient que es retirava com a actor per concentrar-se en la seva faceta com a cantant de hip hop. Phoenix va desaparèixer de l’escena pública durant uns mesos i, quan va reaparèixer, en una entrevista al programa de David Letterman, ho va fer amb una imatge i actitud delirants. Llarga cabellera despentinada, barba espessa i ulleres de sol, i donant respostes sense sentit i pràcticament monosil·làbiques. A partir d’aquí, Phoenix només era notícia per les seves sortides de to i excentricitats, però tot va començar a canviar quan Casey Affleck va començar a aparèixer darrere seu amb una càmera de vídeo.

En efecte, Affleck estava filmant un documental sobre el canvi de vida de Phoenix, però faltava saber si tot plegat no era més que un engany, tot i que la veracitat de Phoenix feia dubtar. Fa un parell de dies, Affleck va confirmar que tot plegat era una gran mentida i que I’m Still Here era un fals documental, però rodat sense que ningú més que ells dos ho sabés. La pel·lícula va triomfar al passat festival de Venècia i arribarà a les sales comercials al llarg d’aquesta tardor-hivern. Fins i tot ja es parla d’un Oscar a Joaquin Phoenix per la seva genial interpretació de si mateix. Caldrà veure el film, però si ens ha enganyat a tots durant dos anys, se’l mereix.

Nota de l’autor: Aquest és el post número 500 de M.A.Confidential

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

GAME OF THRONES – La HBO no descansa

Posted by Martí on 16 de Setembre de 2010
Posted in: Avanços, Sèries TV. Tagged: fantàstic, George R. R. Martin, HBO, Lena Headey, Sean Bean. 5 comentaris

A escassos dies de l’estrena de la seva sèrie estrella d’aquesta tardor, Boardwalk Empire (aquest proper diumenge 19), la prestigiosa cadena americana HBO ja ha presentat el primer avanç de la seva gran aposta per la primavera de 2011. Es tracta de Game of Thrones, una adaptació de la primera novel·la de la saga moderna A Song of Ice and Fire (Cançó de Gel i Foc), que l’escriptor nordamericà George R.R. Martin va començar a escriure el 1991. La història, ambientada en un món fictici i inspirada en l’època medieval, explica les guerres entre els set regnes que habiten un continent anomenat “Westeros” per a aconseguir el màxim domini sobre els seus enemics. Tot i que la majoria de protagonistes són humans, també apareixen altres espècies de caràcter fantàstic. Com es pot comprovar, les reminiscències a El Señor de los Anillos són força evidents.

La sèrie presentarà el format habitual de la HBO, 10 capítols d’aproximadament una hora, i ha comptat amb la col·laboració del propi autor de les novel·les en l’elaboració dels guions. Presenta un repartiment sense masses estrelles, però on destaquen Sean Bean (Boromir a El Señor de los Anillos) i Lena Headey (Reina Gorgo a 300), i un munt de secundaris amb força experiència en aquest tipus de produccions. Game of Thrones, que es troba en plena època de rodatge, es presenta com una sèrie d’estètica “bruta” i amb un gran treball d’ambientació. Amb la HBO darrere, no hi ha cap dubte que la qualitat està garantida. Esperem que aquesta vegada cuidin els guions tant com els aspectes més tècnics, un equilibri que, tot i que fa mal dir-ho, va fallar a The Pacific, la seva gran superproducció de la passada primavera.

Font: Wappy

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

Navegació d'entrades

← Older Entries
Newer Entries →
  • Autor del blog

    • Martí's avatar Martí
  • Follow M.A.Confidential on WordPress.com
  • Buscador

  • Pàgines

    • Sobre el blog
    • 20 clàssics
    • 20 contemporànies
    • Contacte
  • Traductor

  • Estrenes a la vista

    —

    —

    —

    —

    —

    —

  • Twitter

    Els meus tuits
  • Facebook

    Facebook
  • Escriu el teu e-mail per seguir aquest blog i rebre notificacions sobre els nous posts

    Uneix altres 21 subscriptors
  • Col·laboracions

  • Abril 2026
    dl. dt. dc. dj. dv. ds. dg.
     12345
    6789101112
    13141516171819
    20212223242526
    27282930  
    « oct.    
  • Últims posts

    • DELHI CRIME
    • LUCA
    • UN LUGAR TRANQUILO 2
    • DESPIERTA LA FURIA
    • BOCAS DE ARENA
    • OTRA RONDA
    • NOMADLAND
    • EL AGENTE TOPO
    • MINARI
    • SMALL AXE
  • Últims Comentaris

    • Matthew en WOLFWALKERS
    • Macey C en BAD EDUCATION
    • LUCA | M.A.Confidential en SOUL
    • UN LUGAR TRANQUILO 2 | M.A.Confidential en UN LUGAR TRANQUILO
    • DESPIERTA LA FURIA | M.A.Confidential en THE GENTLEMEN
    • BOCAS DE ARENA | M.A.Confidential en ZONE BLANCHE
    • OTRA RONDA | M.A.Confidential en LA CAZA
    • NOMADLAND | M.A.Confidential en THE RIDER
    • SMALL AXE | M.A.Confidential en 12 AÑOS DE ESCLAVITUD
    • SMALL AXE | M.A.Confidential en SHAME
  • Biblioteca de posts

    • Octubre 2021 (1)
    • Juliol 2021 (2)
    • Juny 2021 (1)
    • Mai 2021 (1)
    • Abril 2021 (1)
    • Març 2021 (4)
    • febrer 2021 (2)
    • gener 2021 (5)
    • Desembre 2020 (4)
    • Novembre 2020 (2)
    • Octubre 2020 (4)
    • Setembre 2020 (4)
    • Agost 2020 (4)
    • Juliol 2020 (2)
    • Juny 2020 (4)
    • Mai 2020 (5)
    • Abril 2020 (5)
    • Març 2020 (3)
    • febrer 2020 (5)
    • gener 2020 (9)
    • Desembre 2019 (5)
    • Novembre 2019 (6)
    • Octubre 2019 (5)
    • Setembre 2019 (5)
    • Agost 2019 (4)
    • Juliol 2019 (5)
    • Juny 2019 (7)
    • Mai 2019 (4)
    • Abril 2019 (6)
    • Març 2019 (6)
    • febrer 2019 (5)
    • gener 2019 (9)
    • Desembre 2018 (6)
    • Novembre 2018 (7)
    • Octubre 2018 (5)
    • Setembre 2018 (5)
    • Agost 2018 (6)
    • Juliol 2018 (6)
    • Juny 2018 (7)
    • Mai 2018 (8)
    • Abril 2018 (8)
    • Març 2018 (8)
    • febrer 2018 (8)
    • gener 2018 (11)
    • Desembre 2017 (8)
    • Novembre 2017 (10)
    • Octubre 2017 (7)
    • Setembre 2017 (8)
    • Agost 2017 (6)
    • Juliol 2017 (10)
    • Juny 2017 (7)
    • Mai 2017 (9)
    • Abril 2017 (9)
    • Març 2017 (7)
    • febrer 2017 (10)
    • gener 2017 (9)
    • Desembre 2016 (7)
    • Novembre 2016 (10)
    • Octubre 2016 (8)
    • Setembre 2016 (8)
    • Agost 2016 (8)
    • Juliol 2016 (6)
    • Juny 2016 (6)
    • Mai 2016 (7)
    • Abril 2016 (7)
    • Març 2016 (7)
    • febrer 2016 (8)
    • gener 2016 (9)
    • Desembre 2015 (8)
    • Novembre 2015 (7)
    • Octubre 2015 (10)
    • Setembre 2015 (9)
    • Agost 2015 (8)
    • Juliol 2015 (10)
    • Juny 2015 (9)
    • Mai 2015 (4)
    • Abril 2015 (8)
    • Març 2015 (10)
    • febrer 2015 (8)
    • gener 2015 (11)
    • Desembre 2014 (10)
    • Novembre 2014 (10)
    • Octubre 2014 (11)
    • Setembre 2014 (7)
    • Agost 2014 (6)
    • Juliol 2014 (8)
    • Juny 2014 (7)
    • Mai 2014 (9)
    • Abril 2014 (8)
    • Març 2014 (7)
    • febrer 2014 (7)
    • gener 2014 (6)
    • Desembre 2013 (7)
    • Novembre 2013 (5)
    • Octubre 2013 (6)
    • Setembre 2013 (4)
    • Agost 2013 (4)
    • Juliol 2013 (6)
    • Juny 2013 (8)
    • Mai 2013 (6)
    • Abril 2013 (4)
    • Març 2013 (6)
    • febrer 2013 (6)
    • gener 2013 (7)
    • Desembre 2012 (5)
    • Novembre 2012 (5)
    • Octubre 2012 (7)
    • Setembre 2012 (7)
    • Agost 2012 (5)
    • Juliol 2012 (10)
    • Juny 2012 (7)
    • Mai 2012 (11)
    • Abril 2012 (8)
    • Març 2012 (10)
    • febrer 2012 (14)
    • gener 2012 (10)
    • Desembre 2011 (11)
    • Novembre 2011 (9)
    • Octubre 2011 (10)
    • Setembre 2011 (10)
    • Agost 2011 (5)
    • Juliol 2011 (9)
    • Juny 2011 (9)
    • Mai 2011 (10)
    • Abril 2011 (9)
    • Març 2011 (11)
    • febrer 2011 (10)
    • gener 2011 (10)
    • Desembre 2010 (7)
    • Novembre 2010 (10)
    • Octubre 2010 (8)
    • Setembre 2010 (11)
    • Agost 2010 (11)
    • Juliol 2010 (13)
    • Juny 2010 (14)
    • Mai 2010 (16)
    • Abril 2010 (15)
    • Març 2010 (15)
    • febrer 2010 (14)
    • gener 2010 (17)
    • Desembre 2009 (15)
    • Novembre 2009 (11)
    • Octubre 2009 (13)
    • Setembre 2009 (13)
    • Agost 2009 (14)
    • Juliol 2009 (13)
    • Juny 2009 (12)
    • Mai 2009 (9)
    • Abril 2009 (8)
    • Març 2009 (14)
    • febrer 2009 (16)
    • gener 2009 (13)
    • Desembre 2008 (13)
    • Novembre 2008 (8)
    • Octubre 2008 (15)
    • Setembre 2008 (12)
    • Agost 2008 (8)
    • Juliol 2008 (11)
    • Juny 2008 (10)
    • Mai 2008 (13)
    • Abril 2008 (9)
    • Març 2008 (6)
    • febrer 2008 (6)
    • gener 2008 (8)
    • Desembre 2007 (6)
    • Novembre 2007 (8)
    • Octubre 2007 (6)
    • Setembre 2007 (4)
    • Agost 2007 (4)
    • Juliol 2007 (5)
    • Juny 2007 (5)
    • Mai 2007 (4)
    • Abril 2007 (4)
    • Març 2007 (4)
    • febrer 2007 (4)
    • gener 2007 (8)
    • Desembre 2006 (6)
    • Novembre 2006 (5)
    • Octubre 2006 (6)
    • Setembre 2006 (7)
    • Agost 2006 (2)
    • Juliol 2006 (4)
    • Juny 2006 (10)
    • Mai 2006 (5)
    • febrer 2006 (2)
    • gener 2006 (5)
  • Categories

    • Animació (52)
    • Atlantida Film Fest (3)
    • Avanços (264)
    • BAFF 2008 (3)
    • Cine – 2000 (1)
    • Cine – 2001 (1)
    • Cine – 2002 (4)
    • Cine – 2003 (2)
    • Cine – 2004 (6)
    • Cine – 2005 (15)
    • Cine – 2006 (48)
    • Cine – 2007 (49)
    • Cine – 2008 (55)
    • Cine – 2009 (47)
    • Cine – 2010 (42)
    • Cine – 2011 (49)
    • Cine – 2012 (40)
    • Cine – 2013 (65)
    • Cine – 2014 (80)
    • Cine – 2015 (82)
    • Cine – 2016 (77)
    • Cine – 2017 (84)
    • Cine – 2018 (58)
    • Cine – 2019 (58)
    • Cine – 2020 (27)
    • Cine – 2021 (4)
    • Cine – Anys 90 (2)
    • Cine – Estrena (13)
    • Cine – No estrenada (11)
    • CLONfidential (12)
    • Curtmetratges (10)
    • documental (30)
    • Festival D'A (5)
    • General (147)
    • Lost (46)
    • Notícies (3)
    • Oscars (3)
    • Sèries TV (111)
    • Sitges 2009 (2)
    • Sitges 2010 (1)
    • Sitges 2011 (9)
    • Sitges 2013 (5)
    • Sitges 2014 (11)
    • Sitges 2015 (7)
    • Sitges 2016 (9)
    • Sitges 2017 (10)
    • Sitges 2018 (7)
  • 2a Guerra Mundial 3D acció amy adams Animació anys 60 apocalipsi Atlantida Film Fest aventures Benedict Cumberbatch biopic bradley cooper brad pitt bèl·lic christian bale christopher nolan cine europeu cinema independent ciència ficció clint eastwood comèdia curiositats còmic documental drama esport fantàstic filmin futurista george clooney HBO històric homosexualitat humor negre intriga j.j. abrams jake gyllenhaal jeremy renner Jessica Chastain Joaquin Phoenix josh brolin leonardo dicaprio llista Lost martin scorsese Marvel matt damon michael fassbender millors pel·lícules música Netflix Oscar Isaac paranoia paròdia peter jackson pixar policíac política posters psicològic quentin tarantino remake romàntic Samuel L. Jackson Scarlett Johansson seqüela steven spielberg superherois sèrie terror thriller Tom Hardy top tràiler western
  • Posts més visitats

    • KICK-ASS
    • LES MILLORS PEL·LÍCULES DE 2018 - Del 10 a l'1
    • EL CABALLERO OSCURO: LA LEYENDA RENACE
    • ELS 100 MILLORS PERSONATGES DE FICCIÓ DELS ÚLTIMS 20 ANYS segons EW
    • OSCARS 2011 - VALORACIÓ
    • NEBRASKA
    • CON AMOR, SIMON
    • UNA VERDAD INCÓMODA
    • Petit tast del MECAL 2011
    • LA SAL DE LA TIERRA
  • Bloggers cinèfils

    • Antena de Papallona
    • Cinema en cartells
    • Cinenovedades
    • Clàssics de cinema
    • Club 7 Cinema
    • El Círculo Bipolar
    • El McGuffin
    • Espejo Pintado
    • Jordicine
    • La Llanterna Màgica
    • Lost Highway Blog
    • Marchelo’s Wei
    • No es cine todo lo que reluce
    • Odio Esta Película
    • Parlem una mica de cinema?
    • Sense Presses
    • Vivir Rodando
  • Blogs amics

    • 80 Grams
    • Away We Go
    • Blogs Corporativos
    • Bloqueo y Continuación
    • Bueno Bonito Barato Barcelona
    • Culers sense Carnet
    • Deprisa
    • Desde la red
    • Destinos Actuales
    • Dies Blaus
    • El Destilador Cultural
    • En El Candelabro
    • Escena de la Memòria
    • Història Sant Just Desvern
    • Historias de los Maldía
    • In Varietate Concordia
    • La Volta dels 25
    • Medioplatillo Volante
    • Reflexions del món i de l’educació
    • Reservoir Docs
    • Shaolin Soccer
    • Tri-banda
    • Vida en Red
  • Webs d'interès

    • CINeol
    • IMDB
    • Mininova
    • MovieTome
    • TV.com
  • Xarxes socials

    • Bits PR
    • Filmaffinity
    • Last.fm
    • Neurart
  • RSS

     Subscripció RSS

    Add to netvibes

  • Estadístiques del blog

    • 163.767 visites
  • Meta

    • Crea un compte
    • Entra
    • Sindicació de les entrades
    • Sindicació dels comentaris
    • WordPress.com
Website Powered by WordPress.com.
M.A.Confidential
Website Powered by WordPress.com.
Privadesa i galetes: aquest lloc utilitza galetes. En continuar utilitzant aquest lloc web, accepteu el seu ús.
Per a obtenir més informació, inclòs com controlar les galetes, mireu aquí: Política de galetes
  • Subscriure's Subscrit
    • M.A.Confidential
    • Already have a WordPress.com account? Log in now.
    • M.A.Confidential
    • Subscriure's Subscrit
    • Registre
    • Entra
    • Report this content
    • Visualitza el lloc al Lector
    • Gestioneu les subscripcions
    • Collapse this bar

S'estan carregant els comentaris...

    %d