M.A.Confidential

Crítiques de cinema i sèries de televisió, a més dels tràilers i avanços més destacats

  • Sobre el blog
  • 20 clàssics
  • 20 contemporànies
  • Contacte

The Trilogy Meter

Posted by Martí on 18 d'Agost de 2010
Posted in: General. Tagged: curiositats, gràfic, trilogia. 3 comentaris

Per sort o per desgràcia (i em decantaria per la segona opció), les trilogies s’estan convertint en un fenomen cada cop més habitual a Hollywood. La gran majoria tenen com a única raó de ser el gran èxit de la primera pel·lícula a la taquilla i es guien únicament per la possibilitat de seguir aconseguint una bona recaptació amb una o dues seqüeles. El resultat, no ens enganyem, acostuma a ser de molt baixa qualitat cinematogràfica, per això és habitual (i un punt friki) recordar aquelles grans trilogies de finals del segle XX que la gran majoria tenim pensat revisar en algun moment o altre.

Fa poc, vaig descobrir un gràfic molt simple anomenat “The Trilogy Meter”, que resumia a la perfecció aquella típica pregunta sobre quina de les tres pel·lícules és la millor de la trilogia. Així que l’he agafat i adaptat als meus gustos. Com veureu, he marcat en gris aquelles pel·lícules que no he vist i que, per tant, no puc valorar. De la resta, és cert que n’hi ha moltes que fa molts anys que vaig veure i que possiblement hauria de revisar ara, però em baso en el record que en tinc. També hi ha casos en què la trilogia es va estendre a quatre o més pel·lícules, però només es recullen les tres primeres.

Font: Dan Meth

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

SUNSHINE CLEANING

Posted by Martí on 15 d'Agost de 2010
Posted in: Cine - 2008. Tagged: alan arkin, amy adams, comèdia, emily blunt. Deixa un comentari

Sunshine Cleaning

Director: Christinne Jeffs

Intèrprets: Amy Adams, Emily Blunt, Alan Arkin, Jason Spevack, Steve Zahn, Clifton Collins Jr.

Gènere: Comèdia, drama. USA, 2008. 90 min.


Rose Lorkowski és una mare soltera que treballa netejant cases, una feina de la qual està més que farta. D’altra banda, a la seva germana Norah l’acaben d’acomiadar del local on treballava fent de cambrera. Les dues decideixen començar a treballar netejant escenes de crims, una feina no gaire agraïda però molt ben remunerada, que Rose va conèixer a través de Mac, el seu nòvio de la universitat, amb qui encara es veu d’amagat. Els principis són difícils, però poc a poc van convertint-se en expertes en la matèria.

Era una mica agosarat presentar-se amb l’etiqueta “Dels creadors de Little Miss Sunshine” i a sobre incloure la paraula “sunshine” al títol de la pel·lícula, ja que aquell film de 2006 va ser una de les grans sensacions dels últims anys. Així doncs, donar a entendre que ens trobaríem amb un producte semblant suposava posar el llistó força alt. Com era d’esperar, Sunshine Cleaning no aconsegueix acostar-se a aquest llistó. Estem davant d’una comèdia simpàtica, fresca i amb tocs de cert enginy, però bastant ingènua i sense consistència, i a vegades excessivament a prop dels tòpics i conflictes que pots veure a qualsevol telefilm un cap de setmana per la tarda. Globalment, es troba a faltar una mica més de mala llet i de risc, ja que el plantejament inicial podria donar força joc en aquest sentit.

La història de la mare soltera amb una feina no gaire complaent i un fill conflictiu ja l’hem vist un munt de vegades, però és cert que el film de seguida aconsegueix que simpatitzem amb ells, gràcies, sobretot, a les particularitats del nen. Els personatges estan ben definits, també els seus objectius, però la pel·lícula es queda a mig camí en pràcticament totes les trames i conflictes que obre i sempre acaba caient en el recurs de buscar la part agradable en tot. Per això els moments més dramàtics no acaben de quallar i, tot i que hi ha algun final agredolç, no té prou força per lliurar-se de la certa ensucrada general que acaba experimentant Sunshine Cleaning. Personalment, em quedo amb la peculiar i inquietant història que protagonitza Norah amb la filla d’una dona que acaba de morir i a qui acaben de netejar la casa, tot i que a vegades no encaixa molt amb la resta.

Un dels punts forts de Sunshine Cleaning són les actuacions, destacant clarament a Amy Adams, actriu que es va donar a conèixer pel seu gran paper secundari a La Duda, on va ser capaç de competir amb Meryl Streep i va rebre una nominació a l’Oscar. Adams, tot i tenir una d’aquelles cares angelicals que semblen reservades a papers de “nena bonica”, desenvolupa un personatge molt més humil i amb més força del que sembla (la mateixa fórmula que a La Duda, més o menys). A més a més, demostra bones maneres en clau més humorística. Al seu costat, Emily Blunt interpreta un personatge més obscur i rebel de forma correcta i poc més. Pel que fa a Alan Arkin, repeteix una mica el seu paper a Little Miss Sunshine, però amb menys protagonisme. Finalment, cal destacar el nen Jason Spevack, que es converteix en una de les grans atraccions de la peli i que, per mi, està desaprofitat i tot.

El principal problema d’aquesta pel·lícula és que els conflictes o contratemps que han d’afrontar les protagonistes no són suficientment importants, o, si més no, estan tractats com si no ho fossin, perquè la seva resolució sempre resulta relativament fàcil i sense conseqüències. El guió no s’arrisca gens, no s’atreveix a posar les coses realment difícils als personatges i tendeix a suavitzar-ho tot, i aquesta tònica es manté fins el final. Per això, Sunshine Cleaning es digereix sense cap mena de complicació i resulta tan amable a l’espectador, la qual cosa l’acaba convertint en un film massa poc emocional. S’acaba i has passat una bona estona, però mancada d’intensitat suficient per poder extreure res de la pel·lícula. Està molt bé fer comèdies d’aquest tipus, però no cal donar-li tot tallat i mastegat a l’espectador.

Així doncs, sembla que “els creadors de Little Miss Sunshine” s’han estovat una mica entre una pel·lícula i l’altra, ja que, si pretenien un producte semblant, han quedat força lluny d’assolir-ho. No és una mala comèdia, té tocs humorístics força ben pensats i amb alguna dosi de surrealisme, però acaba resultant simplement correcta. Una bona opció per aquells moments en què busquem un entreteniment simple i sense massa pretensions. La seva durada, amb prou feines hora i mitja, també ajuda en aquest sentit. En tot cas, esperava una mica més de qualitat a Sunshine Cleaning.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

LOST – Epíleg “New Man in Charge”

Posted by Martí on 11 d'Agost de 2010
Posted in: Lost. Tagged: Lost. 6 comentaris

La veritat és que no sé si ens ho hem d’agafar en conya, però si aquest era l’esperat epíleg que desvetllaria tantes coses, s’hi han lluit de valent. No només no aporta res excepcional, sinó que està explicat de forma cutre i indigna de Lost al llarg de 12 minuts sense cap mena de gràcia. Ni la sèrie ni nosaltres ens ho mereixíem.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

Mash-Up: “UPCEPTION”

Posted by Martí on 9 d'Agost de 2010
Posted in: General. Tagged: curiositats, mashup. 3 comentaris

Ja s’ha convertit en tot un art que es posa en marxa coincidint amb l’aparició dels tràilers de les estrenes més importants de cada any. La “generació Youtube” es posa mans a l’obra per mesclar i sincronitzar dos films que, a priori, no tenen res a veure. L’any passat ja ho vam comprovar amb dos exemples genials (WALL·E vs Watchmen i El Caballero Oscuro vs Toy Story), i aquest estiu era força clar que Origen seria carn de “mash-up”. Com sempre apunto, les pel·lícules d’animació són les que acostumen a donar més joc, i en aquest cas s’han pres les imatges de Up, l’estrena de Pixar de l’estiu passat.

No ha estat l’únic “mash-up” amb Origen, però per mi aquest és el millor de tots. Si se’l mirés algú que desconegués per complet Up, pensaria que realment estem davant d’una pel·lícula molt diferent a la que de veritat és. Fins i tot el títol sona bé: “Upception”.

Altres “mash-up”:
Origen vs Toy Story 3
Origen vs Los Simpson
Origen vs El Caballero Oscuro

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

ORIGEN

Posted by Martí on 7 d'Agost de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: acció, christopher nolan, ciència ficció, ellen page, joseph gordon-levitt, leonardo dicaprio, marion cotillard, psicològic, somnis, thriller. 15 comentaris

Inception

Director: Christopher Nolan

Intèrprets: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Marion Cotillard, Ken Watanabe, Tom Hardy, Cillian Murphy, Michael Caine.

Gènere: Ciència-ficció, drama, thriller. USA, 2010. 150 min.


Dom Cobb és el millor especialista del món en una estranya i poderosa tècnica anomenada “extracció”: entrar al subconscient d’una persona mentre està somiant i robar-li informació, aprofitant que la seva ment és vulnerable. No obstant, aquesta virtut ha convertit Cobb en un fugitiu que ha de viure completament allunyat de la seva família. Un dia, un gran empresari del Japó li ofereix la possibilitat de refer la seva vida i poder tornar amb la seva família a canvi d’una última missió en què haurà d’invertir la seva especialitat: entrar al subconscient d’una persona i implantar-hi una idea. És el que s’anomena “origen”.

Quan un es troba amb avanços de Piratas del Caribe 4, Torrente 4, Scream 4 o Furia de Titanes 2 (tot en 3D, òbviament) en una mateixa setmana, hi ha indicis suficients per pensar que el món del cinema comercial sembla caminar cap a l’autodestrucció. Però llavors arriba el senyor Christopher Nolan i et retorna de cop tota la fe en l’espectacle del setè art. Un art que, entre molts altres, rep l’apel·latiu de “fàbrica de somnis” per la seva capacitat d’introduir-nos a través dels sentits en realitats que no existeixen, fins al punt de creure que en formem part. Origen és possiblement la pel·lícula que millor il·lustra aquest concepte. Nolan construeix un laberint hipnòtic i multi dimensional que t’atrapa i t’arrossega de principi a fi, amb una estructura complexa, però accessible amb un mínim d’atenció per part de l’espectador. Un film al qual alguns detalls priven d’arribar a la perfecció, però que ja forma part de les grans obres del cinema contemporani.

Era difícil anar a veure aquesta pel·lícula mantenint la prudència, les expectatives eren massa altes i les reaccions plasmades a tots els mitjans massa bones, però el resultat ha estat tan impressionant que, aquest cop sí, va valdre la pena estar insistint amb ella durant tots aquests mesos previs. Christopher Nolan demostra amb Origen que és una de les ments més privilegiades i úniques del cinema actual, ja que ell solet ha estat capaç d’escriure i dirigir una història increïble, magnètica i visualment fascinant. Sense exposar gaires contextos (en el fons, la majoria no els necessita ni vénen al cas), el film pren un ritme trepidant des del primer minut, un recorregut que Nolan controla a la perfecció en tot moment i que es va bifurcant a mode de nines russes (una realitat dins de l’altra) sense que l’espectador es trobi perdut en cap moment. En aquest sentit, el muntatge és magistral, especialment a la part final, on més complex és el procés i més s’aprecia la solidesa i convicció del guió de Nolan.

Com passa en tota la filmografia del director londinenc, Origen és una pel·lícula clarament subjectiva, que mai posa totes les cartes sobre la taula i reserva part de la interpretació a l’espectador. L’intercanvi d’impressions i opinions sobre diversos aspectes del film en sortir del cinema estan garantides, i això no deixa de formar part del propi film en si. I és que Origen no és una pel·lícula matemàtica, no tot segueix una norma establerta, i fins i tot algun detall es pot considerar un pèl rigorós, però en el fons és el mateix que passa al nostre subconscient. Els propis personatges s’encarreguen d’anar-ho explicant. I l’espectador s’identifica amb gran part del que diuen perquè tots hem experimentat els somnis i tots ens hem aixecat algun dia condicionats pel que acabem de somiar. Per això és fàcil comprendre tot el que exposa Origen i el film resulta molt més proper del que sembla.

El treball dels actors, sense ser extraordinari, és notable. Leonardo DiCaprio segueix consagrant-se com un actor molt sòlid i amb una capacitat de donar credibilitat als seus personatges que abans no tenia, tot i que segueixo pensant que els seus papers s’assemblen molt entre si (aquest i el que interpretava a Shutter Island, sense anar més lluny). Al seu costat, la nombrosa i prestigiosa llista de secundaris està encapçalada per un Joseph Gordon-Levitt que cada cop m’agrada més i una Ellen Page que va madurant i que aconsegueix desprendre’s de la seva imatge de Juno, que ja té prou mèrit. La resta compleix sense una brillantor especial, però, en tot cas, no estem davant d’una pel·lícula pensada pel lluïment dels actors. Nolan evidencia que la construcció dels personatges secundaris no és la prioritat d’Origen, perquè la gran majoria apareixen i marxen sense que sapiguem res d’ells. Però, com ja he dit abans, tampoc acaba sent una informació que després es trobi a faltar.

La direcció de Christopher Nolan, sense ser un prodigi (es nota que li costen una mica les escenes d’acció), regala plans realment espectaculars i sap mantenir la tensió, i de quina manera, en els moments clau. L’ús dels efectes especials és impressionant, però moderat, de forma que s’integren perfectament. De la banda sonora, només es pot dir que és una de les més contundents que he escoltat, i que juga un rol molt important a potenciar les diferents escenes. Pel final, Nolan ens reserva una escena genial, controvertida i un punt cabrona en què demostra aquesta voluntat de no donar res mastegat a l’espectador. No per enganyar-lo, ni subestimar-lo, sinó per fer-lo participar de la seva idea, per convertir-lo en el primer nivell d’aquest procés anomenat “origen”.

I és que, per sobre de tot, Christopher Nolan és el primer que executa aquest “origen” a l’espectador, com si, mentre mirem el film, estiguéssim connectats a la màquina utilitzada per Dom Cobb i la resta de personatges. Com si estiguéssim somiant, Nolan entra al nostre subconscient i va inculcant aquesta idea anomenada Origen. Dues hores i mitja que semblen molt menys (el mateix que passa al film entre els diferents nivells) i on la nostra ment no para de treballar per intentar trobar la sortida al laberint que ens plantegen (el mateix que fan els personatges del film). La única diferència podria ser que Nolan duu a terme aquest “origen” estant nosaltres conscients, però això no és del tot segur si recordem que estem al cinema, a la “fàbrica de somnis”. S’acaba la pel·lícula i ens despertem, però la idea està implantada a la nostra ment i ja no desapareixerà. Això és Origen.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

EVA – Tràiler

Posted by Martí on 4 d'Agost de 2010
Posted in: Avanços. Tagged: ciència ficció, daniel brühl, espanyol, futurista, tràiler. Deixa un comentari

Una de les claus perquè el cinema espanyol remunti el vol és un augment de la seva ambició dins de l’escena comercial, juntament amb un punt d’atreviment. Celda 211 ja va demostrar que es pot aconseguir un molt bon producte de classe mitja-alta sense necessitat de caure en les “espanyolades” de sempre ni de voler ser el més transgressor del món. Ara, un nou i prometedor projecte es prepara per arribar als cinemes el proper Nadal, i ho fa dins d’un gènere pràcticament inhòspit per la industria espanyola, la ciència ficció. Es tracta del film Eva, de producció completament catalana, tot sigui dit, i amb un important pressupost darrere.

Protagonitzada per Daniel Brühl, Lluís Homar, Alberto Ammann, Marta Etura i Claudia Vega, Eva ens trasllada a l’any 2041, un futur on els humans conviuen amb robots. Després d’una temporada fora, un reputat enginyer cibernètic rep l’encàrrec de crear un nen robot i al cap de poc de tancar-se al seu laboratori, comença una amistat amb una misteriosa nena anomenada Eva. Encara es coneix poc argument per poder valorar-ho, però aquest primer tràiler resulta força interessant, amb reminiscències a Minority Report i Yo, Robot, i demostra que els efectes especials semblen no tenir res a envejar a les grans superproduccions de Hollywood. Veurem…

Estrena: Tardor 2011.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

TOY STORY 3

Posted by Martí on 1 d'Agost de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: 3D, Animació, aventures, lee unkrich, pixar, seqüela, trilogia. 16 comentaris

Toy Story 3

Director: Lee Unkrich

Veus originals: Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Ned Beatty, Don Rickles, Michael Keaton, Wallace Shawn.

Gènere: Animació, aventures. USA, 2010. 100 min.


Andy ja té 17 anys i és a punt de marxar a la universitat, situació davant la qual Woody, Buzz i la resta de joguines estan força atemorits. Tenen por que Andy els llenci o que els abandoni a les golfes i es quedin sense la possibilitat que ningú jugui amb elles. No obstant, una petita carambola fa que tots ells acabin en una guarderia anomenada “Sunnyside”, on es troben amb un munt de joguines que els donen la benvinguda. Sembla que allà tenen diversió assegurada, però les coses no seran tan fàcils.

Ho han tornat a fer. Tinc la sensació que començo tots els posts dels films de Pixar escrivint el mateix, però és que no em deixen cap altra opció. Després d’un munt d’anys introduint-nos a nous mons fascinants, van decidir recuperar la seva saga originària i completar-ne la trilogia, tot un repte tenint en compte l’altíssim nivell del llistó al qual ens tenen acostumats. Però sembla que no hi ha repte que es resisteixi a Pixar i el resultat ha estat un cop més per treure’s el barret. No només han aconseguit no cremar uns personatges ja coneguts (el perill més gran que corrien), sinó que els ha fet seguir una evolució natural i els han convertit en veritables clàssics cinematogràfics, en una saga que probablement serà estudiada a les assignatures d’història del cinema d’aquí 50 anys. Un any més, Pixar segueix convertint en or tot el que toca.

La pel·lícula evoluciona clarament de menys a més. Els primers minuts potser resulten un pèl previsibles i donen massa voltes sobre un plantejament que, des d’un punt de vista raonable, hauria de resoldre’s més ràpid (un noi de 17 anys no s’emporta joguines a la universitat, per favor…), però conté bons girs i algun moment de suspens ben aconseguit. Tot canvia amb l’entrada del nou espai i els nous personatges, ja que és allà on la imaginació dels creadors torna a mostrar-se en tot el seu esplendor. A partir d’aquí, Toy Story 3 avança sense parar a un ritme trepidant i deixant diverses perles per emmarcar. La caracterització dels nous personatges, molt més complexa del que sembla en un principi, es combina amb la maduresa dels que ja coneixem i, un cop més, la convivència entre elles resulta ser totalment humana, amb els pros i contres que això comporta.

Realment, crec que Toy Story 3 és la més humana de la trilogia, i també la més obscura. Parteix d’uns personatges preocupats pel seu destí, espantats pel canvi que afronten i amb ganes de sortir endavant de la millor forma possible. Més endavant, els sentiments de cadascú juguen un paper clau, fins i tot n’hi ha que conserven traumes del seu passat. I el més fort és que no deixen de ser joguines, però t’ho creus i ho perceps com si veritablement fossin persones. En aquest sentit, és magistral certa historieta que s’explica a meitat de pel·lícula. A tot això, s’uneixen una colla de gags genials i descollonants, alguns d’ells amb clares referències a les dues pel·lícules anteriors de la saga, les quals és important haver vist si es vol captar-ho tot. D’altra banda, la capacitat d’introduir noves joguines que realment aportin una nova personalitat a la saga és admirable, i més tenint en compte que sempre es juga amb les característiques de la joguina de veritat.

Tot i que els creadors es treuen de la màniga certes llicències (perdonades) per sortir-se’n d’algunes situacions, la qualitat de les escenes d’acció, intriga i èpica és també per treure’s el barret. El moment àlgid del film genera més tensió que moltes pelis d’acció real d’aquest gènere. A nivell visual, l’evolució és la justa per mantenir-se fidels a l’estil de la saga, un gran encert segons la meva opinió, però incorpora la novetat del 3D. Tot i que segueixo sent força contrari a posar-me les ulleres per anar al cinema, s’ha de dir que la cosa millora clarament en films d’animació, però dubto molt que veure-la en 2D suposi una diferència suficient com per pagar 3 euros més per l’entrada. En tot cas, si per alguna cosa destaca Toy Story 3 no és per l’efecte del 3D, tot i que el disseny i realisme dels entorns són, un cop més, espectaculars, sinó pel seu contingut i per totes les sensacions que genera a l’espectador.

El més emotiu s’ho reserva, com és lògic, pel final. Sembla mentida com un grapat de joguines de plàstic poden tocar-nos la fibra d’aquesta manera. D’acord que la intencionalitat del film és descarada durant aquests instants, però és que ho fan molt bé. En el fons, Pixar fa un gran homenatge a tota la trilogia, a la que l’ha portat on és ara, i és aquí quan ens adonem del que deia al principi, que aquests personatges quedaran per sempre. No és segur que la saga s’acabi aquí, però sí que hi ha la percepció que, com a mínim, s’acaba un cicle. Esperem que tots els cicles tinguin el mateix èxit, perquè Pixar té en marxa dues seqüel·les més, Cars 2 (2011) i Monstruos S.A. 2 (2012). Personalment, prefereixo films originals, però ja han demostrat que fins i tot amb les seqüeles són uns mestres i que no comencen un projecte si darrere no hi ha un guió amb uns mínims estrictes de qualitat. L’últim exemple que ho demostra és a la cartellera, així que jo no me’l perdria.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

CLONfidential: Los Increíbles VS Shrek

Posted by Martí on 31 de Juliol de 2010
Posted in: CLONfidential. Tagged: Animació, curiositats, pixar, posters. Deixa un comentari

Durant la primera dècada d’aquest segle, Pixar i Dreamworks van protagonitzar la gran lluita per fer-se amb el lideratge del gènere d’animació en 3D. El guanyador no cal ni anomenar-lo, perquè és bastant evident, però tot i que Pixar sempre ha destacat per la gran originalitat dels seus productes, en aquest cas no se’ls pot atribuir aquesta virtut. Poca gent ho va notar en el seu dia, però el póster dissenyat per a Los Increíbles (2004), una de les seves millors pel·lícules, va resultar significativament semblant al de la pel·lícula insígnia de Dreamworks, Shrek (2001). A vegades, fixar-se tant en la competència porta a descuits com aquest.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

LAS VIDAS POSIBLES DE MR. NOBODY

Posted by Martí on 29 de Juliol de 2010
Posted in: Cine - 2010. Tagged: ciència ficció, cine europeu, diane kruger, drama, fantàstic, jaco van dormael, jared leto, paranoia. 7 comentaris

Mr. Nobody

Director: Jaco Van Dormael

Intèrprets: Jared Leto, Diane Kruger, Sarah Polley, Linh Dan Pham, Rhys Ifans, Natasha Little, Toby Regbo, Juno Temple.

Gènere: Drama, ciència-ficció, fantàstic. Bèlgica, 2009. 130 min.


És l’any 2092 i Nemo Nobody és l’últim humà mortal que queda en un món ningú mor. Acaba de fer 118 anys, però els doctors que el cuiden segueixen sense saber res del seu passat ni de com era la vida terrenal a principis de segle. Nemo intenta recordar, però els seus records el situen en diferents vides cada vegada, algunes d’elles entrecreuades. Per ordenar-les i comprendre-les, haurà de tornar a la seva infància.

La vida ens planteja situacions que requereixen la presa d’una decisió, i aquesta ens pot condicionar la vida molt més del que pensem. Ens fa triar un camí i deixar-ne enrere uns altres, convertint en una incògnita tot allò que hagués comportat una decisió diferent. Mai sabrem si els altres camins ens haurien conduït a una vida millor o pitjor, la resposta només la podem trobar a la nostra imaginació o als nostres somnis. Las Vidas Posibles de Mr. Nobody gira sobre aquest plantejament, i quan dic “gira”, ho dic literalment, perquè presenta una de les estructures més caòtiques que he vist els últims anys, amb continus salts en el temps, l’espai i, per sobre de tot, en la imaginació. En el fons, què és la nostra imaginació si no un gran caos il·limitat d’idees i desitjos, on la realitat es converteix en un concepte totalment indefinit. Si aquest paràgraf us ha semblat confús, però teniu ganes de llegir la resta, us esteu acostant a la sensació que produeix exactament aquest film.

No resulta fàcil simplificar i plasmar de forma escrita el contingut de Las Vidas Posibles de Mr. Nobody (per quina estúpida raó no podien mantenir el títol original de Mr. Nobody?), perquè la pel·lícula no es pot entendre sense la seva espectacular factura visual i sonora. Dormael sorprèn amb una immensa varietat d’estils i gèneres, i un ús molt ambiciós dels efectes especials. Com ja he dit l’estructura ja no és només no-lineal, sinó un autèntic mosaic sense regles que ens va arrossegant i que ens acaba atrapant de forma inevitable. Estem davant d’aquelles pel·lícules davant les quals ens hem de deixar portar, perquè, a banda de la seva estructura i rerefons, conté un munt d’imatges precioses i demostra que Jaco Van Dormael, al qual no tenia el plaer de conèixer, és un cineasta amb un do especial, ja que, a banda de la direcció, també és responsable del guió i la banda sonora.

La pel·lícula és una successió de fragments que van passant i es van entrellaçant, a vegades de forma coherent, a vegades de forma totalment brusca i a vegades sense saber ben bé on acaba un i comença l’altre. Tot i aparèixer, de tant en tant, la sensació que ens estem perdent coses o no podem seguir el ritme, de seguida ens adonem que no tot ha de tenir un sentit o una explicació, com passa amb bona part de tot allò que surt de la nostra imaginació. En tot cas, la pròpia pel·lícula ens ho indica en alguns fragments de caràcter més metafísic i fins i tot científic. Les dimensions espai-temps són molt relatives a Las Vidas Posibles de Mr. Nobody. Com passava a Big Fish, una de les tantes referències d’aquest film, al cap i a la fi la credibilitat d’una història pot dependre de quant se la cregui qui l’explica, i nosaltres no som ningú per negar-li, menys encara si té 118 anys.

Pel que fa a les interpretacions, s’ha de dir que el nivell global és força destacable, sobretot pel que fa a l’apartat femení del repartiment, amb menció especial a Sarah Polley i una Diane Kruger un pèl desaprofitada. Com a protagonista, Jared Leto es troba davant el seu primer gran paper des de Réquiem por un Sueño i respon de forma més que correcte, tot i que no pot evitar provocar-me la sensació que sempre posa la mateixa cara. Ja que he citat un film de Darren Aronofsky, s’ha de dir que el director és una de les grans inspiracions d’aquesta peli, juntament amb la superposició de diferents realitats tan pròpia de Charlie Kaufman (és difícil no pensar en Adaptation i Olvídate de Mí! en més d’una ocasió). També m’atreviria a citar El Club de la Lucha i alguna cosa em diu que l’esperada Inception també hi tindrà alguna cosa en comú.

Tot i que Las Vidas Posibles de Mr. Nobody destaqui per ser fascinant, quasi hipnòtica, a nivell visual, també és molt profunda i amb un potent missatge sobre l’existència humana que t’obliga a reflexionar sobre diverses coses i que t’evoca sensacions i situacions molt concretes. I és que tots podem ser el protagonista d’aquest film (per alguna cosa es diu “Mr. Nobody”), tots tenim aquell moment “i si…” que ens ha deixat una incògnita per sempre, aquella estranya i inquietant vibració que suposa pensar en qui seríem ara si en cert moment haguéssim pres una altra decisió o donat una resposta diferent. Imagineu aquestes vides possibles i per un moment penseu que podrien ser la real, si més no, alguns dels seus elements. Complicat, eh? Doncs benvinguts a Las Vidas Posibles de Mr. Nobody. Aneu a veure-la, potser és una decisió que us canvia la vida.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

PARIS, JE T’AIME

Posted by Martí on 27 de Juliol de 2010
Posted in: Cine - 2006. Tagged: coen, curtmetratge, elijah wood, gus van sant, isabel coixet, maggie gyllenhaal, natalie portman, nick nolte, parís, romàntic, steve buscemi, tom twyker. Deixa un comentari

Paris Je t’aime

Directors: Olivier Assayas, Fred Auburtin, Gerard Depardieu, Gurinder Chadha, Sylvain Chomet, Joel i Ethan Coen, Isabel Coixet, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Christopher Doyle, Richard LaGravenese, Vincenzo Natali, Alexander Payne, Bruno Podalydès, Walter Salles, Daniella Thomas, Oliver Schmitz, Nobuhiro Suwa, Tom Twyker, Gus Van Sant.

Intèrprets: Natalie Portman, Elijah Wood, Nick Nolte, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Bob Hoskins, Steve Buscemi, Maggie Gyllenhaal, Leonor Watling, Gaspard Ulliel, Javier Cámara, Emily Mortimer…

Gènere: Romàntic, drama, comèdia. França, 2006. 115 min.


En ple barri de Montmartre de París, un noi recull una noia que s’ha fet mal i la puja darrere del seu cotxe. Allà, s’inicia una conversa d’aquelles en què es nota que l’atracció entre ells va creixen poc a poc. És la primera de les 18 històries d’amor que formen aquesta pel·lícula, cadascuna localitzada en una zona diferent de París i cadascuna amb un rerefons molt particular.

Que “París és la ciutat de l’amor” és una premissa que probablement va sortir dels propis parisencs (coneixent-los…), però que s’ha escampat per tot el món i ha acabat arrelant arreu. Sembla, doncs, que ajuntar diverses històries d’amor com a pretext per a realitzar una pel·lícula com Paris, Je t’aime no és una decisió gratuïta i té la seva raó de ser. No qualsevol localitat seria vàlida per a fer-ho. I és que la ciutat és l’únic element que tenen en comú els 18 relats que en formen part, ja que el contingut de cadascun és totalment independent i inconnex amb la resta. El principal repte era aconseguir que cada fragment tingués prou substància i interès, en les quals la ciutat fos un personatge més, però de forma subtil. I crec que s’assoleix en gran mesura, per tant l’experiment resulta diferent i interessant.

No hi ha dubte que tot resulta més fàcil si aconsegueixes que s’uneixin al projecte alguns dels millors directors de l’escena actual perquè donin el seu toc personal a cada història. A més, la pel·lícula, molt intel·ligentment, anuncia el nom del director corresponent a l’inici de cada capítol, de forma que crea expectació per veure què haurà creat cadascun. I funciona. Tot i que el nivell és irregular (amb 18 curtmetratges, és normal) i que les dues primeres històries són una mica fluixetes, Paris, Je t’aime gestiona bastant bé el seu contingut i la cosa comença a redreçar-se quan arriba el torn dels Coen amb Steve Buscemi com a protagonista. A partir d’aquí, la pel·lícula no evita alts i baixos en el seu ritme, però deixa peces de qualitat notable i amb personalitat pròpia.

Des de l’intimisme de Walter Salles, Daniela Thomas o Alexander Payne, passant per l’humor de Sylvain Chomet, la fantasia de Vincenzo Natali i Nobihuro Suwa, i acabant en la més pura paranoia de Christopher Doyle i el món vampíric de Vincenzo Natali. Tampoc hi falta la inquietud de Gus Van Sant ni el pla seqüència marca de la casa d’Alfonso Cuarón. No obstant, personalment em quedo, a més de la citada dels Coen, amb les històries d’Oliver Schmitz, Isabel Coixet (sense que serveixi de precedent) i, sobretot, Tom Twyker. I no és perquè hi surti Natalie Portman, que també, sinó perquè és la història més rodona i amb el muntatge que més em va agradar. A banda d’això, s’ha de dir que les interpretacions sí que estan totes a un nivell realment brillant, tant per part dels noms ja consagrats com dels desconeguts.

El principal problema que li trobo a Paris, Je t’aime és que 18 històries diferents són masses i que el format acaba perjudicant a les més modestes, o a les menys vistoses. No és fàcil mantenir l’atenció de l’espectador amb un producte tan fragmentat i és normal que la reacció sigui diferent en veure Joel i Ethan Coen amb Steve Buscemi en pantalla o Gurinder Chadha (jo tampoc sé qui és) i un grup d’actors desconeguts. Això no significa que després la història menys “mediàtica” et pugui sorprendre, cosa que passa en alguns casos, però al costat de la resta perd molt de protagonisme. En resum, que alguns dels curtmetratges serien molt més apreciats si es veiessin de forma separada que no pas ficats en aquest conjunt, on l’interès pot decaure i fer estar més pendent de quin serà el pròxim director que d’escoltar el que té lloc en aquell moment.

Cal puntualitzar que l’entorn del visionat, un cinema a la fresca ple de sorolls de barri i amb un públic un tant… inquiet (per dir-ho de forma amable) potser no era el millor, però en tot cas era una pel·lícula que tenia pendent i que em va oferir més o menys el que esperava. A banda del contingut dels capítols, no hi ha dubte que les autoritats parisenques deurien contribuir generosament al pressupost del film, perquè aquest es converteix en un veritable recorregut guiat per tots els barris de la ciutat. No sé si a París li fa falta gaire promoció turística a aquestes alçades, però aquest és probablement el millor reclam que pot tenir. Realment, t’entren ganes d’anar-hi; o de tornar-hi.

41.387917 2.169919

Comparteix!

  • Comparteix al Facebook (S'obre en una nova finestra) Facebook
  • Share on X (S'obre en una nova finestra) X
  • Share on LinkedIn (S'obre en una nova finestra) LinkedIn
  • Comparteix al Tumblr (S'obre en una nova finestra) Tumblr
  • Share on WhatsApp (S'obre en una nova finestra) WhatsApp
  • Email a link to a friend (S'obre en una nova finestra) Correu electrònic
  • Imprimeix (S'obre en una nova finestra) Imprimeix
  • Més
  • Share on Reddit (S'obre en una nova finestra) Reddit
  • Share on Pinterest (S'obre en una nova finestra) Pinterest
  • Share on Telegram (S'obre en una nova finestra) Telegram
M'agrada S'està carregant...

Navegació d'entrades

← Older Entries
Newer Entries →
  • Autor del blog

    • Martí's avatar Martí
  • Follow M.A.Confidential on WordPress.com
  • Buscador

  • Pàgines

    • Sobre el blog
    • 20 clàssics
    • 20 contemporànies
    • Contacte
  • Traductor

  • Estrenes a la vista

    —

    —

    —

    —

    —

    —

  • Twitter

    Els meus tuits
  • Facebook

    Facebook
  • Escriu el teu e-mail per seguir aquest blog i rebre notificacions sobre els nous posts

    Uneix altres 21 subscriptors
  • Col·laboracions

  • Abril 2026
    dl. dt. dc. dj. dv. ds. dg.
     12345
    6789101112
    13141516171819
    20212223242526
    27282930  
    « oct.    
  • Últims posts

    • DELHI CRIME
    • LUCA
    • UN LUGAR TRANQUILO 2
    • DESPIERTA LA FURIA
    • BOCAS DE ARENA
    • OTRA RONDA
    • NOMADLAND
    • EL AGENTE TOPO
    • MINARI
    • SMALL AXE
  • Últims Comentaris

    • Matthew en WOLFWALKERS
    • Macey C en BAD EDUCATION
    • LUCA | M.A.Confidential en SOUL
    • UN LUGAR TRANQUILO 2 | M.A.Confidential en UN LUGAR TRANQUILO
    • DESPIERTA LA FURIA | M.A.Confidential en THE GENTLEMEN
    • BOCAS DE ARENA | M.A.Confidential en ZONE BLANCHE
    • OTRA RONDA | M.A.Confidential en LA CAZA
    • NOMADLAND | M.A.Confidential en THE RIDER
    • SMALL AXE | M.A.Confidential en 12 AÑOS DE ESCLAVITUD
    • SMALL AXE | M.A.Confidential en SHAME
  • Biblioteca de posts

    • Octubre 2021 (1)
    • Juliol 2021 (2)
    • Juny 2021 (1)
    • Mai 2021 (1)
    • Abril 2021 (1)
    • Març 2021 (4)
    • febrer 2021 (2)
    • gener 2021 (5)
    • Desembre 2020 (4)
    • Novembre 2020 (2)
    • Octubre 2020 (4)
    • Setembre 2020 (4)
    • Agost 2020 (4)
    • Juliol 2020 (2)
    • Juny 2020 (4)
    • Mai 2020 (5)
    • Abril 2020 (5)
    • Març 2020 (3)
    • febrer 2020 (5)
    • gener 2020 (9)
    • Desembre 2019 (5)
    • Novembre 2019 (6)
    • Octubre 2019 (5)
    • Setembre 2019 (5)
    • Agost 2019 (4)
    • Juliol 2019 (5)
    • Juny 2019 (7)
    • Mai 2019 (4)
    • Abril 2019 (6)
    • Març 2019 (6)
    • febrer 2019 (5)
    • gener 2019 (9)
    • Desembre 2018 (6)
    • Novembre 2018 (7)
    • Octubre 2018 (5)
    • Setembre 2018 (5)
    • Agost 2018 (6)
    • Juliol 2018 (6)
    • Juny 2018 (7)
    • Mai 2018 (8)
    • Abril 2018 (8)
    • Març 2018 (8)
    • febrer 2018 (8)
    • gener 2018 (11)
    • Desembre 2017 (8)
    • Novembre 2017 (10)
    • Octubre 2017 (7)
    • Setembre 2017 (8)
    • Agost 2017 (6)
    • Juliol 2017 (10)
    • Juny 2017 (7)
    • Mai 2017 (9)
    • Abril 2017 (9)
    • Març 2017 (7)
    • febrer 2017 (10)
    • gener 2017 (9)
    • Desembre 2016 (7)
    • Novembre 2016 (10)
    • Octubre 2016 (8)
    • Setembre 2016 (8)
    • Agost 2016 (8)
    • Juliol 2016 (6)
    • Juny 2016 (6)
    • Mai 2016 (7)
    • Abril 2016 (7)
    • Març 2016 (7)
    • febrer 2016 (8)
    • gener 2016 (9)
    • Desembre 2015 (8)
    • Novembre 2015 (7)
    • Octubre 2015 (10)
    • Setembre 2015 (9)
    • Agost 2015 (8)
    • Juliol 2015 (10)
    • Juny 2015 (9)
    • Mai 2015 (4)
    • Abril 2015 (8)
    • Març 2015 (10)
    • febrer 2015 (8)
    • gener 2015 (11)
    • Desembre 2014 (10)
    • Novembre 2014 (10)
    • Octubre 2014 (11)
    • Setembre 2014 (7)
    • Agost 2014 (6)
    • Juliol 2014 (8)
    • Juny 2014 (7)
    • Mai 2014 (9)
    • Abril 2014 (8)
    • Març 2014 (7)
    • febrer 2014 (7)
    • gener 2014 (6)
    • Desembre 2013 (7)
    • Novembre 2013 (5)
    • Octubre 2013 (6)
    • Setembre 2013 (4)
    • Agost 2013 (4)
    • Juliol 2013 (6)
    • Juny 2013 (8)
    • Mai 2013 (6)
    • Abril 2013 (4)
    • Març 2013 (6)
    • febrer 2013 (6)
    • gener 2013 (7)
    • Desembre 2012 (5)
    • Novembre 2012 (5)
    • Octubre 2012 (7)
    • Setembre 2012 (7)
    • Agost 2012 (5)
    • Juliol 2012 (10)
    • Juny 2012 (7)
    • Mai 2012 (11)
    • Abril 2012 (8)
    • Març 2012 (10)
    • febrer 2012 (14)
    • gener 2012 (10)
    • Desembre 2011 (11)
    • Novembre 2011 (9)
    • Octubre 2011 (10)
    • Setembre 2011 (10)
    • Agost 2011 (5)
    • Juliol 2011 (9)
    • Juny 2011 (9)
    • Mai 2011 (10)
    • Abril 2011 (9)
    • Març 2011 (11)
    • febrer 2011 (10)
    • gener 2011 (10)
    • Desembre 2010 (7)
    • Novembre 2010 (10)
    • Octubre 2010 (8)
    • Setembre 2010 (11)
    • Agost 2010 (11)
    • Juliol 2010 (13)
    • Juny 2010 (14)
    • Mai 2010 (16)
    • Abril 2010 (15)
    • Març 2010 (15)
    • febrer 2010 (14)
    • gener 2010 (17)
    • Desembre 2009 (15)
    • Novembre 2009 (11)
    • Octubre 2009 (13)
    • Setembre 2009 (13)
    • Agost 2009 (14)
    • Juliol 2009 (13)
    • Juny 2009 (12)
    • Mai 2009 (9)
    • Abril 2009 (8)
    • Març 2009 (14)
    • febrer 2009 (16)
    • gener 2009 (13)
    • Desembre 2008 (13)
    • Novembre 2008 (8)
    • Octubre 2008 (15)
    • Setembre 2008 (12)
    • Agost 2008 (8)
    • Juliol 2008 (11)
    • Juny 2008 (10)
    • Mai 2008 (13)
    • Abril 2008 (9)
    • Març 2008 (6)
    • febrer 2008 (6)
    • gener 2008 (8)
    • Desembre 2007 (6)
    • Novembre 2007 (8)
    • Octubre 2007 (6)
    • Setembre 2007 (4)
    • Agost 2007 (4)
    • Juliol 2007 (5)
    • Juny 2007 (5)
    • Mai 2007 (4)
    • Abril 2007 (4)
    • Març 2007 (4)
    • febrer 2007 (4)
    • gener 2007 (8)
    • Desembre 2006 (6)
    • Novembre 2006 (5)
    • Octubre 2006 (6)
    • Setembre 2006 (7)
    • Agost 2006 (2)
    • Juliol 2006 (4)
    • Juny 2006 (10)
    • Mai 2006 (5)
    • febrer 2006 (2)
    • gener 2006 (5)
  • Categories

    • Animació (52)
    • Atlantida Film Fest (3)
    • Avanços (264)
    • BAFF 2008 (3)
    • Cine – 2000 (1)
    • Cine – 2001 (1)
    • Cine – 2002 (4)
    • Cine – 2003 (2)
    • Cine – 2004 (6)
    • Cine – 2005 (15)
    • Cine – 2006 (48)
    • Cine – 2007 (49)
    • Cine – 2008 (55)
    • Cine – 2009 (47)
    • Cine – 2010 (42)
    • Cine – 2011 (49)
    • Cine – 2012 (40)
    • Cine – 2013 (65)
    • Cine – 2014 (80)
    • Cine – 2015 (82)
    • Cine – 2016 (77)
    • Cine – 2017 (84)
    • Cine – 2018 (58)
    • Cine – 2019 (58)
    • Cine – 2020 (27)
    • Cine – 2021 (4)
    • Cine – Anys 90 (2)
    • Cine – Estrena (13)
    • Cine – No estrenada (11)
    • CLONfidential (12)
    • Curtmetratges (10)
    • documental (30)
    • Festival D'A (5)
    • General (147)
    • Lost (46)
    • Notícies (3)
    • Oscars (3)
    • Sèries TV (111)
    • Sitges 2009 (2)
    • Sitges 2010 (1)
    • Sitges 2011 (9)
    • Sitges 2013 (5)
    • Sitges 2014 (11)
    • Sitges 2015 (7)
    • Sitges 2016 (9)
    • Sitges 2017 (10)
    • Sitges 2018 (7)
  • 2a Guerra Mundial 3D acció amy adams Animació anys 60 apocalipsi Atlantida Film Fest aventures Benedict Cumberbatch biopic bradley cooper brad pitt bèl·lic christian bale christopher nolan cine europeu cinema independent ciència ficció clint eastwood comèdia curiositats còmic documental drama esport fantàstic filmin futurista george clooney HBO històric homosexualitat humor negre intriga j.j. abrams jake gyllenhaal jeremy renner Jessica Chastain Joaquin Phoenix josh brolin leonardo dicaprio llista Lost martin scorsese Marvel matt damon michael fassbender millors pel·lícules música Netflix Oscar Isaac paranoia paròdia peter jackson pixar policíac política posters psicològic quentin tarantino remake romàntic Samuel L. Jackson Scarlett Johansson seqüela steven spielberg superherois sèrie terror thriller Tom Hardy top tràiler western
  • Posts més visitats

    • KICK-ASS
    • LES MILLORS PEL·LÍCULES DE 2018 - Del 10 a l'1
    • AVATAR
    • BLACK SWAN - Tràiler
    • LA NOCHE MÁS OSCURA
    • MADRE!
    • LA CARRETERA
    • GAME OF THRONES - La HBO no descansa
    • CINEMA A LA FRESCA 2013
    • UNA MUJER FANTÁSTICA
  • Bloggers cinèfils

    • Antena de Papallona
    • Cinema en cartells
    • Cinenovedades
    • Clàssics de cinema
    • Club 7 Cinema
    • El Círculo Bipolar
    • El McGuffin
    • Espejo Pintado
    • Jordicine
    • La Llanterna Màgica
    • Lost Highway Blog
    • Marchelo’s Wei
    • No es cine todo lo que reluce
    • Odio Esta Película
    • Parlem una mica de cinema?
    • Sense Presses
    • Vivir Rodando
  • Blogs amics

    • 80 Grams
    • Away We Go
    • Blogs Corporativos
    • Bloqueo y Continuación
    • Bueno Bonito Barato Barcelona
    • Culers sense Carnet
    • Deprisa
    • Desde la red
    • Destinos Actuales
    • Dies Blaus
    • El Destilador Cultural
    • En El Candelabro
    • Escena de la Memòria
    • Història Sant Just Desvern
    • Historias de los Maldía
    • In Varietate Concordia
    • La Volta dels 25
    • Medioplatillo Volante
    • Reflexions del món i de l’educació
    • Reservoir Docs
    • Shaolin Soccer
    • Tri-banda
    • Vida en Red
  • Webs d'interès

    • CINeol
    • IMDB
    • Mininova
    • MovieTome
    • TV.com
  • Xarxes socials

    • Bits PR
    • Filmaffinity
    • Last.fm
    • Neurart
  • RSS

     Subscripció RSS

    Add to netvibes

  • Estadístiques del blog

    • 163.769 visites
  • Meta

    • Crea un compte
    • Entra
    • Sindicació de les entrades
    • Sindicació dels comentaris
    • WordPress.com
Website Powered by WordPress.com.
M.A.Confidential
Website Powered by WordPress.com.
Privadesa i galetes: aquest lloc utilitza galetes. En continuar utilitzant aquest lloc web, accepteu el seu ús.
Per a obtenir més informació, inclòs com controlar les galetes, mireu aquí: Política de galetes
  • Subscriure's Subscrit
    • M.A.Confidential
    • Already have a WordPress.com account? Log in now.
    • M.A.Confidential
    • Subscriure's Subscrit
    • Registre
    • Entra
    • Report this content
    • Visualitza el lloc al Lector
    • Gestioneu les subscripcions
    • Collapse this bar

S'estan carregant els comentaris...

    %d