“The legend ends”, el missatge no pot ser més clar i concís per anunciar que s’acaba una era de Batman cinematogràfic. Probablement la millor era que ha vist mai el gènere del còmic a la gran pantalla. Christopher Nolan i Christian Bale s’acomiaden d’aquesta fantàstica trilogia amb El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace (rigurosa i dilatada traducció de The Dark Knight Rises), que es convertirà, com ja van ser les seves predecessores, en una de les grans estrenes de l’any que ve. Després del fosc final de El Caballero Oscuro, Nolan reprèn la història vuit anys després, amb un Batman incomprès i rebutjat socialment que haurà de reaparèixer per frenar el malvat Bane, que planeja destruir Gotham City.
Els assistents a l’estrena de Mientras Duermes al passat Festival de Sitges ja vam poder veure’l en exclusiva fa un parell de mesos, i ara per fi ha vist la llum públicament. Arriba el tràiler de la que serà una de les grans estrenes del cinema espanyol pel 2012, [REC] 3: Génesis, la tercera entrega de la popular saga de terror que va revolucionar el gènere ara fa quatre anys. Tot i que personalment aprecio la qualitat i destresa en la seva realització i plantejament, però no les considero grans pel·lícules a nivell global (la segona entrega poca cosa va aportar), aquesta tercera part ha aixecat una especial expectació degut a les novetats que incorpora.
La factoria Disney encara el 2012 carregada d’ambició i preparada per sacsejar les sales d’arreu del món amb una de les seves majors superproduccions fins el moment. John Carter adapta a la gran pantalla la història del personatge homònim creat per Edgar Rice Burroughs (creador de Tarzan) en una sèrie de novel·les de gènere fantàstic i mitològic de principis del segle XX. La pel·lícula explica com el personatge de John Carter, un veterà de la Guerra Civil Nord-americana, és transportat a Mart, habitat per unes estranyes criatures que de seguida el veuen com l’únic salvador possible de la total destrucció del planeta.
Meryl Streep, i quatre més. Així pinten les nominacions a millor actriu a la propera gala dels Oscars després de veure els primers minuts de l’actriu nord-americana a la pell de Margaret Thatcher, copsar les crítiques de la crítica britànica i, sobretot, coneixent el particular gust de l’Acadèmia de Hollywood cap aquest tipus de papers. Com no podia ser d’altra forma, La Dama de Hierro és una pel·lícula que arribarà rodejada de polèmica, la mateixa que provocava la seva protagonista a la vida real, coneguda per la seva contundència i inflexibilitat durant els seus 11 anys (1979-1990) com a primera ministra britànica.
La pel·lícula, dirigida per Phyllida Lloyd (Mamma Mia), aborda la vida de Thatcher durant els seus anys de govern, centrant-se sobretot en tot el que va haver de sacrificar o posar en perill a nivell personal per tal d’arribar i mantenir-se al poder. A més de Meryl Streep, completen el repartiment noms com Jim Broadbent, Anthony Head o Harry Lloyd. L’argument, òbviament basat en fets reals, ja ha estat durament criticat per l’entorn més proper a Thatcher i també pels sectors més conservadors de Gran Bretanya. Bona senyal.
La Dama de Hierro s’estrena el 5 de gener de 2012.
És estrany que no hagi rebut gaire expectació mediàtica, ja que pot convertir-se en un dels títols destacats d’aquest final d’any a Estats Units i fins i tot fer-se un raconet dins els Oscars 2012. In the Land of Blood and Honey és ni més ni menys que la primera pel·lícula escrita i dirigida per Angelina Jolie. Als seus 36 anys, l’actriu ha decidit posar-se per primer cop darrere la càmera i ho ha fet amb un projecte força arriscat, però també atractiu donat context que ha escollit per al seu primer argument: la guerra de Bòsnia.
In the Land of Blood and Honey explica la història d’amor entre un soldat serbi i una dona bosniana, separats per la guerra, però units de nou i per sorpresa en ple conflicte bèl·lic. El canvi absolut de la situació que els envolta, tenint en compte que s’han convertit en adversaris, i la forta càrrega dramàtica del moment marca la història. Jolie ha escollit un cartell completament desconegut, format exclusivament per actors i actrius autòctons, i fins i tot ha rodat el film en dues versions, anglesa i serbocroata.
La pel·lícula s’estrena el 23 de desembre a Estats Units, i arribarà a les nostres sales durant els primers mesos de 2012. El tràiler no pinta gens malament, però veurem si no peca d’excés de sucre o moralisme, coneixent l’autora.
Des que el vaig descobrir, Zhang Yimou ha estat un dels directors que més m’ha atret visualment amb el seu cinema. Per qui el nom li soni a xinès (que ho és), només cal mencionar títols com Hero (2002) i La Casa de las Dagas Voladoras (2004), en què demostrava un fantàstic treball cromàtic i una posada en escena espectacular, tot i que la seva etapa daurada va ser durant els anys 90, en què va col·leccionar un munt de premis als festivals de cinema més importants gràcies a obres com La Linterna Roja (1991), ¡Vivir! (1994) o Ni Uno Menos (1999), entre altres. Ara, després d’uns últims anys dubitatius, Yimou sembla apuntar a una nova fita dins la seva filmografia.
The Flowers of War és una superproducció xinesa que aspira a convertir-se en una espècie de germà asiàtic de La Lista de Schindler. Adapta la novel·la “Las 13 Mujeres de Nankín”, que explica la història de 13 prostitutes que van tenir un paper clau en la brutal invasió japonesa de 1937, on van morir més de 300.000 persones (fets que també centren l’argument de la recent Ciudad de Vida y Muerte). El protagonista de la pel·lícula és ni més ni menys que Christian Bale, en el paper d’un sacerdot nord-americà que lluita fins el final per protegir la població de la massacre. Zhang Yimou entra així al gènere bèl·lic i ja promet emocions fortes amb un tràiler espectacular.
A dia d’avui, sabem que The Flowers of War s’estrena el 16 de desembre a la Xina, i arribarà en el decurs de 2012 a les nostres sales. Esperem que la presència de Bale, en el que és el seu últim paper abans de tornar-se a posar a la pell de Batman, li dóni més tirada comercial i no trigui excessivament.
Per si algú es pensava que la HBO no pensava presentar cap nou projecte després dels èxits de Boardwalk Empire i Juego de Tronos, la venerada cadena nord-americana s’ha encarregat de desmentir-ho durant aquesta setmana amb les primeres imatges de Luck, la seva nova sèrie que estrenarà el gener de 2012. Un cop més, el projecte no escatima en ambició, començant pels seus dos protagonistes: Dustin Hoffman i Nick Nolte. Quasi res. Dues estrelles més de Hollywood que no han pogut resistir-se al prestigi televisiu de la HBO. Com a secundaris, destaca Gary L. Stevens, un dels genets de competició més llorejats i famosos d’Estats Units.
No és casualitat, ja que Luck centra la seva temàtica en les curses de cavalls i, naturalment, totes el món d’apostes que es genera al seu voltant. La història té com a protagonista un home de 60 anys (Dustin Hoffman) que acaba de sortir de la presó, però que no triga en ficar-se en nous problemes donada la seva addicció al joc. Globalment, la sèrie busca fer un retrat de tot el món que envolta les curses de cavalls i per ara té una pinta força prometedora. Més encara, si descobrim que el capítol pilot el dirigeix ni més ni menys que Michael Mann, qui també n’és un dels productors juntament amb el creador de Deadwood, David Milch.
Aquí teniu el primer tràiler de Luck i un primer mini-reportatge amb imatges del rodatge.
A un ritme pràcticament “woddyallenià”, Clint Eastwood presenta J. Edgar, el que serà el seu cinquè film pel·en els últims quatre anys. Després de baixar el seu llistó amb dues bones, però un tant ingènues pel·lícules com Invictus i Más Allá de la Vida, el mestre (segueix sent-ho) tornar a posar-se seriós i s’endinsa a la vida d’un personatge que feia anys que tenia ganes de tractar. Es tracta de John Edgar Hoover, fundador de l’FBI i una de les figures més influents a Estats Units durant les cinc dècades que va durar el seu mandat, entre 1924 i 1972. En aquest temps, cap president va aconseguir derrocar-lo, tot i els múltiples intents per fer-ho.
L’escollit per a interpretar J. Edgar Hoover és Leonardo DiCaprio, qui sembla haver-se convertit en la nineta dels ulls de tots els grans directors de Hollywood i qui, a través de la seva primera col·laboració amb Eastwood, sembla ara sí apuntar clarament a un Oscar que se li resisteix. Naomi Watts, Judi Dench, Josh Lucas i Ed Westwick completen el repartiment principal de J. Edgar, que també aspira a ser una de les finalistes a la carrera pels Oscars de l’any que ve. S’intueix que la pel·lícula no serà lleugera, però serà interessant la visió d’Eastwood sobre un personatge de tanta riquesa i història com aquest.
J. Edgar arribarà a les nostres sales el 27 de gener de 2012.
El cinema espanyol segueix especialment actiu aquesta tardor. Després de l’estrena de La Piel que Habito i en ple compte enrere per a l’arribada d’atractius projectes com Eva o Mientras Duermes (dues de les atraccions de Sitges 2011), ara és Nacho Vigalondo (Los Cronocrímenes) qui ha llançat el primer avanç de la seva nova pel·lícula, Extraterrestre. Tot i haver-se projectat ja (i amb força èxit) al Festival de Toronto i formar part del cartell del Festival de San Sebastián, encara no es coneix amb exactitud quan arribarà a les sales, pot ser que no sigui fins a inicis de 2012.
Vigalondo presenta la història de dos desconeguts que es desperten al mateix llit amb una ressaca monumental i sense recordar res del que ha passat durant la nit anterior. La incomoditat de la situació es veu accentuada quan descobreixen que una nau al·lienígena acaba d’envaïr la ciutat i que no poden sortir al carrer. La pel·lícula, rodada amb un pressupost inferior al milió d’euros, està protagonitzada per Michelle Jenner i Julián Villagrán, amb Carlos Areces, Raúl Cimas i Miguel Noguera de secundaris.
El tràiler, pausat, però amb un final realment intrigant, deixa entreveure que Extraterrestre potser no serà el que pot indicar el seu títol. En tot cas, s’ha encarregat, i de forma efectiva, de fer créxier les expectatives al voltant del film.
L’actual edició de la Mostra de Venècia, inaugurada aquest dimecres, ha tingut un arrancament molt celebrat entre la crítica. Si la pel·lícula que va obrir el certamen, The Ides of March de George Clooney (el tràiler de la qual havia publicat abans de l’estiu), ja va tenir una entusiasmada i quasi unànime acceptació, avui el senyor Roman Polanski no ha volgut ser menys. Després de ser notícia per raons extra-cinematogràfiques que ja quasi tothom coneix, el director polonès ha tornat a centrar el protagonisme per la seva faceta més preuada. El seu nou film, Un Dios Salvaje (Carnage com a títol original), ha omplert la sala d’aplaudiments i ja és una de les favorites del festival, segons expliquen totes les cròniques. Així doncs, sembla que tornem a tenir Roman Polanski en forma i amb ganes de reivindicar-se.
Un Dios Salvaje és l’adaptació de l’obra de teatre “Carnage” de l’aclamada dramaturga Yasmina Reza, coneguda per les seves històries de presentació austera (un sol espai, pocs personatges), però discurs ple de profunditat. En aquest cas, ens presenta la trobada entre dues parelles que decideixen aclarir i solucionar de forma raonable i civilitzada una baralla entre els seus respectius fills al parc; tot i les bones intencions, l’acció comença a descontrolar-se per moments i s’acaba convertint en una voraç comèdia negra. Queda clar, doncs, que tot el pes recau en el text i en la interpretació dels actors, i quins actors: Jodie Foster, Christoph Waltz, Kate Winslet i John C. Reilly. Molts ja han vaticinat més d’un Oscar per a aquest repartiment. En tot cas, l’expectació al voltant de Un Dios Salvaje ja s’ha multiplicat.
Martí
M.A.Confidential 