Arxivar per març, 2009

EL LECTOR

Posted in Cine - 2008 amb les etiquetes , , , , , on 10 març 2009 by Martí

The Reader

The Reader

Director: Stephen Daldry

Intèrprets: Kate Winslet, Ralph Fiennes, David Kross, Bruno Ganz, Lena Olin, Hannah Herszprung.

Gènere: Drama. USA, 2008. 120 min.

Valoració: ΟΟΟΟΟΟΟΟΟΟ

Michael Berg, un estudiant alemany de 15 anys, torna a casa de l’escola en un dia d’intensa pluja. Poc abans d’arribar, comença a trobar-se malament i decideix refugiar-se a l’entrada d’una casa. Allà el troba Hannah Schmitz, una dona de 30 anys que treballa de revisora als tramvia, qui l’acollirà a casa seva. Poc a poc, neix una gran atracció entre els dos i comencen una intensa relació amorosa en secret. No obstant, les vides dels dos són massa diferents.

Per fi he pogut veure una d’aquelles pelis que, per una raó o altra, se’m resistien des de feia ja algunes setmanes. La veritat és que no tenia expectatives de cap tipus, però tenia la sensació que era de les que s’havien de veure. Al final, tot i no parlar d’un film excepcional, puc dir que realment val la pena. La originalitat i impacte de la història de partida de El Lector enganxen de seguida, i el film evita tornar-se excessivament pausat i contemplatiu, un risc que existia clarament, per anar bastant per feina. D’aquesta forma, l’evolució de l’argument no s’estanca en cap moment i es manté un nivell d’intensitat força bo al llarg de les dues hores de durada. Tot i fallar a nivell narratiu en certs moments, El Lector és un film que mai dóna motius perquè l’espectador perdi l’interès.

El Lector és una peli molt rica en contingut, ja que sap tocar moltes temàtiques diferents de forma precisa i cuidada, però també profunda. Des de la sexualitat fins la literatura clàssica, passant pels horrors de l’holocaust nazi. No obstant, res queda fora de lloc i la mescla resultant és perfectament digerible. Per exemple, la incursió al delicat tema del nazisme ofereix una vessant humana molt intensa, però també mesurada i sense caure en els recursos de sempre. El fet d’estar protagonitzada per personatges alemanys hi té força a veure. En tot cas, El Lector és d’aquelles pelis que no et deixa passiu, que et fa reflexionar sobre l’actitud dels protagonistes i qüestionar-te les seves decisions. En un argument dominat pels secrets, el pes de la consciència i el sentiment de culpa, pocs poden quedar indiferents davant del que passa.

Parlar de El Lector sembla anar obligatòriament lligat a parlar de Kate Winslet, i més tenint en compte el recent Oscar aconseguit per aquest paper, però jo crec sincerament que tampoc n’hi ha per tant. En primer lloc, perquè tinc la sensació la Winslet tendeix a convertir-se en actriu d’una sola cara (el fet que agafi papers tan semblants entre si no ajuda); en segon lloc, perquè està molt millor a Revolutionary Road, per la qual no entenc que no l’hagin nominat ni tampoc que la considerin secundària quan és la gran protagonista del film. Aquí no es pot negar que fa un molt bon paper, però, per exemple, Meryl Streep a La Duda li dóna bastantes voltes. D’altra banda, crec també que el treball de maquillatge de la part final de la peli no està gaire ben aconseguit. En fi, que no és d’aquelles actuacions que deixen marca.

Un dels punts forts de El Lector és el bon treball de fotografia i l’ambientació als diferents períodes de temps en els quals transcorre la història, en canvi la banda sonora l’he trobat un pèl excessiva en alguns moments, massa interessada en realçar un dramatisme que no requereix ser alçat. El muntatge en forma de flashbacks no el descobrirem ara, però s’ha de dir que encaixa força bé en aquest cas, i la direcció de Stephen Daldry deixa detalls més que interessants, sobretot a la part final del film i també en els moments àlgids. Contràriament, la peli és una mica irregular a nivell narratiu, sobretot en el sentit que deixa alguns caps sense lligar i que en més d’una ocasió trobes a faltar alguna explicació més de certs fets. Se m’ocurreix que s’han pogut prendre algunes llicències amb l’adaptació del llibre original, perquè si no, no s’entén massa.

A pesar d’això, les sensacions que deixa El Lector en abandonar el cinema són majoritàriament bones. Tot i el dramatisme que domina el film, la història té una bona i continuada evolució, no cau en la monotonia i té un final força decent que sap tancar el cercle. No és un prodigi de pel·lícula, però destaca el suficient com per ser recordada i guardar algunes de les seves imatges a la memòria. Recomanable a qui tingui ganes de gaudir d’un bon drama.

Blog del dia a 3cat24.cat

Posted in General amb les etiquetes , on 9 març 2009 by Martí

mac-3cat24

El portal de notícies de TV3 i Catalunya Ràdio, 3cat24.cat, compta amb una secció dedicada especialment als blogs d’autor escrits en català. Des de l’octubre passat, cada dia presenten un blog diferent, i avui ha estat el torn de maconfidential.com. Tota una sorpresa i una gran alegria, i també una bona senyal que tan malament no ho estaré fent…

Durant tot el dia, el blog figurarà com a destacat a aquesta secció, o sigui que només queda gaudir d’aquest petit moment de glòria i esperar que això contribueixi a augmentar el nombre de gent que pugui conèixer aquest humil espai.

Tornaré a repetir la història de sempre, però és que és realment així: moltes gràcies a tots els que participeu al blog i el feu créixer! I, naturalment, moltes gràcies també a 3cat24.cat per escollir-lo com a Blog del dia!

Sobre el doblatge de cinema en català

Posted in General amb les etiquetes , , , on 6 març 2009 by Martí

Una de les notícies més comentades aquests dos últims dies és la proposta que la Generalitat de Catalunya vol fer per implementar una nova Llei del Cinema. El seu punt principal defensa que totes les pel·lícules que s’estrenin a Catalunya siguin distribuïdes en versió doblada al castellà i també al català, amb el mateix número de còpies per cadascun dels dos idiomes. D’altra banda, el govern també diu, paradoxalment, que a partir d’ara es farà una aposta molt més forta pel cinema subtitulat, en base a fomentar el coneixement d’idiomes (aquesta és bona també).

A nivell personal, poc m’afecta el fet que les còpies doblades de les pelis siguin en català o castellà, bàsicament perquè no veure ni unes ni altres quan vagi al cinema, però un cop més crec que és important destacar el que suposa el doblar un film. Com ja vaig dir en un post anterior (Sobre doblatges i remakes…), d’entrada crec que la qualitat d’una pel·lícula baixa de forma considerable només pel fet de ser doblada, sigui en l’idioma que sigui, per tant sóc totalment contrari a aquesta tradició, que per cert compartim amb molt pocs països més i que prové d’unes èpoques no gaire agradables de recordar.

Ara bé, també entenc i respecto que la gran majoria de consumidors de cinema vulguin pel·lícules doblades, ja sigui per costum o perquè els és igual que baixi la qualitat mentre tinguin la comoditat d’entendre-ho tot sense problema. En aquest sentit, que a Catalunya es pugui escollir en quin idioma veure cinema em sembla molt coherent, però suposa un cost econòmic molt elevat i, sobretot, requereix abans un important replantejament del doblatge en català, sobretot pel que fa al vocabulari.

Una traducció d’un film no es pot fer amb el diccionari al costat, bàsicament perquè no ha estat escrit així originalment i perquè en distorsiona completament el contingut. I tampoc pot ser que els personatges cinematogràfics parlin un català amb el qual no s’identifica pràcticament ningú. No pot ser que un policia dur digui “t’has begut l’enteniment?” quan a la versió original sentim “are you fucking crazy?” i a la castellana “¿qué coño estás haciendo?”, s’ha d’abandonar ja aquesta mania del català correctíssim i sense sortir-se de les normes (mireu qualsevol pel·lícula a TV3 i ho veureu…). Així doncs, si volen invertir en doblatge al català, que ho facin només si es canvien aquests aspectes, perquè si el castellà que tenim ara ja devalua el cinema, aquest ho accentua encara més.

Pel que fa a aquesta suposada potenciació dels subtítols, i que també estiguin disponibles en català, doncs naturalment em sembla fantàstic. En realitat, és una mesura que ja havia proposat fa temps quan sortia aquest tema. Això sí, repeteixo la qüestió del vocabulari utilitzat, perquè caure en el mateix error no serviria de res. D’altra banda, que em diguin que és per fomentar l’aprenentatge d’idiomes em sembla totalment desencertat, ja que, tot i que realment és una molt bona eina per fer-ho, crec que la gent no ha d’anar al cine a aprendre anglès, francès o alemany. La virtut del cinema en versió original és que, precisament, veus l’obra original, sense cap modificació, i per tant la pots apreciar tal com és. Els idiomes ja els aprendràs després…

Com a conclusió, em quedo amb la segona part d’aquesta proposta i espero que suposi un augment de les sales en versió original, que ara mateix són mínimes. Pel que fa al doblatge en català, només ho veig factible si es reconsidera la forma de traduïr i adaptar dels textos. De totes formes, penso que són molts diners per finançar una activitat que per mi perjudica al cine.

EL LUCHADOR

Posted in Cine - 2008 amb les etiquetes , , , , , on 3 març 2009 by Martí

wrestler

The Wrestler

Director: Darren Aronofsky

Intèrprets: Mickey Rourke, Marisa Tomei, Evan Rachel Wood, Judah Friedlander, Ajay Naidu.

Gènere: Drama. USA, 2008. 100 min.

Valoració: ΟΟΟΟΟΟΟΟΟΟ

Randy Robinson, “The Ram”, és un veterà lluitador professional de wrestling que es resisteix a deixar el ring després de ser una de les grans estrelles d’aquest espectacle als anys 80. Actualment, Randy participa en combats de molt més baixa categoria, però segueix tenint un carisma especial. Un dia, un combat té conseqüències massa serioses per la seva salut i l’obliguen a replantejar-se la seva vida, que passa per viure en una caravana i visitar de tant en tant una stripper anomenada Cassidy.

Darren Aronofsky abandona un moment el seu controvertit univers particular (Pi, Réquiem por un Sueño, La Fuente de la Vida) i entra al nostre per dirigir la seva pel·lícula més comercial fins al moment. I ho fa demostrant que, per molt singulars, genials i polèmiques que fossin les seves anteriors obres, la seva sensibilitat com a director el permet desenvolupar-se igual de bé en aquest tipus de cinema que fins ara no havia freqüentat. A El Luchador, primer film del qual no s’encarrega també del guió, el director nord americà sap donar una visió commovedora i honesta a una història que tenia tots els números de caure en un convencionalisme que al final sap evitar. Les emocions amb què un es queda quan comença a sonar Bruce Springsteen al final de la peli així ho certifiquen.

Tots coneixem de sobra el plantejament que ens planteja El Luchador: la història de la vella glòria en alguna disciplina artística o esportiva que comença a entrar en decadència i s’aferra tant com pot a la única cosa que sap fer en aquesta vida per por de no caure en l’oblit i acabar sol. No obstant, tot i que la peli no pot fugir de tots els tòpics, estem davant d’un producte diferent, que aconsegueix aprofundir de forma molt més sensible en el seu protagonista i acaba sent molt menys previsible del que es podia esperar. L’evolució de Randy és coherent i està ben racionada, però fa patir bastant, sincerament; és d’aquelles històries en què sembla que la bona voluntat del protagonista mai sigui suficient per fer canviar el rumb d’una vida que sembla inevitablement abocada a seguir-ne un de ja establert.

Quan això es combina amb el fet que l’espectador té tantes ganes que al protagonista li surten les coses bé, doncs el film es torna força dramàtic i angoixant. I gran part de culpa la té un Mickey Rourke que fa el paper de la seva vida (un paper d’Oscar, que no va rebre per ser qui és i tenir el passat que té) i que sap convertir un home que faria tirar enrere a molts en un personatge estimat gràcies a la seva bondat i ganes d’arreglar la seva vida. Rourke aconsegueix que un lluitador de wrestling amb la cara mig desfigurada ens faci emocionar, i ho fa sense necessitat d’exagerar o protagonitzar escenes de llagrimeta fàcil. Entre ell i Aronofsky, construeixen un personatge honest, que val molt més pel que amaga dins que per la imatge que dóna per fora, i que tens ganes de seguir fins al final.

Al seu costat, trobem una Marisa Tomei que, a banda de ser generosa per a la vista gràcies a un físic espectacular, tampoc va més enllà de correcta en la seva actuació (estranya nominació a l’Oscar). Pel que fa a la direcció, El Luchador presenta diversos plans i escenes carregats de sentit i plens de paral·lelismes que demostren la sensibilitat d’Aronofsky darrere la càmera. El cineasta no arriba als extrems dels seus anteriors treballs, però deixa ben evident la seva qualitat. Voldria destacar, per exemple, els últims tres o quatre plans del film, que ajuden a arrodonir un final que, personalment, m’ha semblat genial.

He començat el comentari posant un 7 com a nota, però m’he anat adonant que realment el film es mereixia més. Com ja he dit, la capacitat de distanciar-se de tots els tòpics i convencionalismes als quals podia caure, i de construir una història tan sincera, emocional i senzilla al voltant d’un personatge com aquest, mereix ser reconeguda. A més, la peli ens humanitza un món tant ostentós i superficial com el del wrestling, i ens ensenya que darrere hi pot haver persones que pel que realment lluiten és per sobreviure. Més enllà que agradi o no la temàtica, crec que val molt la pena no perdre’s El Luchador.

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.